100字古诗词书法作品(2)(唐诗三百首毛笔书法作品)

100字古诗词书法作品(2)

网上有关“100字古诗词书法作品(2)”话题很是火热，小编也是针对唐诗三百首毛笔书法作品寻找了一些与之相关的一些信息进行分析，如果能碰巧解决你现在面临的问题，希望能够帮助到您。

　古诗词书法 素材 四、《步出夏门行?观沧海》?曹操

　东临碣石，以观沧海。水何澹澹，山岛耸峙。树木丛生，百草丰茂。

　秋风萧瑟，洪波涌起。日月之行，若出其中。星汉灿烂，若出其里。

　幸甚至哉，歌以咏志。

　译文：东进登上碣石山，得以观赏大海的奇景。海水波涛激荡，海中山岛罗列，高耸挺立。我站在山巅，心中的波涛也像海浪在起伏。周围是葱茏的树木，丰茂的花草，宁静的似在沉思。萧瑟的风声传来了，草木动摇，海上掀起巨浪，在翻卷，在呼啸，似要将宇宙吞没。

　大海，多么博大的胸怀啊，日月的升降起落，好像出自大海的胸中，银河里的灿烂群星，也像从大海的怀抱中涌现出来的。啊，庆幸得很，美好无比，让我们尽情歌唱，畅抒心中的情怀。

　古诗词书法 素材 五、《念奴娇?赤壁怀古》?苏轼

　大江东去，浪淘尽。千古风流人物。故垒西边，人道是，三国周郎赤壁。乱石崩云，惊涛拍岸，卷起千堆雪。江山如画，一时多少豪杰!

　遥想公瑾当年，小乔初嫁了，雄姿英发，羽扇纶巾，谈笑间，樯橹灰飞烟灭。故国神游，多情应笑我，早生华发。人间如梦，一樽还酹江月。

　苏轼这首《念奴娇》，无疑是宋词中有数之作。立足点如此之高，写历史人物又如此精妙，不但词坛罕见，在诗国也是不可多得的。这首词感慨古今，雄浑苍凉，大气磅礴，昂扬郁勃，把人们带入江山如画、奇伟雄壮的景色和深邃无比的历史沉思中。这首被誉为?千古绝唱?的名作，是宋词中流传最广、影响最大的作品，也是豪放词最杰出的代表。它写于神宗元丰五年(1082)年七月，是苏轼贬居黄州时游黄冈城外的赤壁矶时所作。

　古诗词书法 素材 六、《虞美人》?李煜

　春花秋月何时了，往事知多少!小楼昨夜又东风，故国不堪回首月明中。

　雕栏玉砌应犹在，只是朱颜改。问君能有几多愁?恰似一江春水向东流。

　李煜(y?)(公元937--978)，字重光，初名从嘉，号钟隐，莲峰居士等，是五代十国时期南唐的君主，故又被称作南唐后主或李后主。李煜工书，善画，洞晓音律，诗、词、文皆通，以词的成就最为突出。李煜在文学史上的地位，主要取决于他的艺术成就。他的词艺术成就很高。他善于用白描手法抒写自己的感情，善于用贴切的比喻将抽象的感情形象化。他的词语言明净，优美，生动，在题材和意境上均突破了?花间词?派镂金刻翠，以写艳情为主的狭窄意境，对词的发展起了极其重要的作用。

　虞美人》是李煜的代表作，也是李后主的绝命词。相传他于自己生日(七月七日)之夜(?七夕?)，在寓所命故妓作乐，唱新作《虞美人》词，声闻于外。宋太宗闻之大怒，命人赐药酒，将他毒死。这首《虞美人》充满悲恨激楚的感情色彩，其感情之深厚、强烈，真如滔滔江水，大有不顾一切，冲决而出之势。一个处于刀俎之上的亡国之君，竟敢如此大胆地抒发亡国之恨，是史所罕见的。法国作家缪塞说：?最美丽的诗歌是最绝望的诗歌，有些不朽的篇章是纯粹的眼泪。?

　古诗词书法 素材 七、《天净沙?秋思》?马致远

　枯藤老树昏鸦，小桥流水人家，古道西风瘦马。夕阳西下，断肠人在天涯。

　马致远同时是撰写散曲的高手，是元代散曲大家，今存散曲约130多首，他的写景作如《秋思》，如诗如画，余韵无穷。这是马致远著名的小曲，28个字勾画出一幅羁旅荒郊图。这支曲以断肠人触景生情组成。从标题上看出作者抒情的动机。马致远一曲小令，短短28字，意蕴深远，结构精巧，平仄起伏，顿挫有致，音韵铿锵，直贯灵心。其四射的艺术魅力，倾倒古今多少文士雅客，骚人才子。曲中意味，既?深得唐人绝句妙景?(《人间词话》)，又兼具宋词清隽疏朗之自然，历来被推崇为描写自然的佳作，堪称?秋思之祖?(《中原音韵》)。

?下页更多古诗词书法素材? ?

唐诗三百首毛笔书法作品

　登高是我国唐代诗人杜甫的代表诗作，他的这首作品有着重要的影响力。许多书法爱好者将这首诗用书法的形式表现出来。下面是我整理的杜甫古诗登高书法作品。

杜甫登高书法作品欣赏

　杜甫(712～770)，字子美，尝自称 少陵野老。举进士不第，曾任检校工部员外郎，故世称杜工部。是唐代最伟大的现实主义诗人，宋以后被尊为? 诗圣?，与 李白并称? 李杜?。其诗大胆揭露当时社会矛盾，对穷苦人民寄予深切同情，内容深刻。许多优秀作品，显示了唐代由盛转衰的历史过程，因被称为? 诗史?。在艺术上，善于运用各种诗歌形式，尤长于律诗;风格多样，而以沉郁为主;语言精炼，具有高度的表达能力。存诗1400多首，有《杜工部集》。

杜甫古诗书法作品展示

?

　此诗作于唐代宗大历二年(767年)秋天，杜甫时在夔州。这是五十六岁的老诗人在极端困窘的情况下写成的。当时 安史之乱已经结束四年了，但地方军阀又乘时而起，相互争夺地盘。杜甫本入 严武幕府，依托严武。不久严武病逝，杜甫失去依靠，只好离开经营了五六年的成都草堂，买舟南下。本想直达 夔门，却因病魔缠身，在云安待了几个月后才到夔州。如不是当地都督的照顾，他也不可能在此一住就是三个年头。而就在这三年里，他的生活依然很困苦，身体也非常不好。一天他独自登上夔州白帝城外的高台，登高临眺，百感交集。望中所见，激起意中所触;萧瑟的秋江景色，引发了他身世飘零的感慨，渗入了他老病孤愁的悲哀。于是，就有了这首被誉为?七律之冠?的《登高》。

登高的作品原文

　登高

　风急天高猿啸哀 ， 渚清沙白鸟飞回 。

　无边落木萧萧下 ， 不尽长江滚滚来。

　万里悲秋常作客 ，百年多病独登台 。

陈永军书法作品？

　唐诗是唐朝诗歌的一种泛称，它对我国文学的发展有促进的作用。现如今，唐诗被许多人创作成书法作品，这些作品得到许多人的关注。下面是我整理的唐诗三百首毛笔书法作品。

唐诗好看的毛笔书法作品欣赏

　唐诗泛指创作于唐代(618年?907年)的诗，也可以引申指以唐朝风格创作的诗。唐代被视为中国历来诗歌水平最高的黄金时期，因此有唐诗之说，与宋词并举。大部分唐诗都收录在《全唐诗》中，自唐朝开始，有关唐诗的选本不断涌现，而流传最广的当属蘅塘退士编选的《唐诗三百首》。唐诗是汉民族最珍贵的文化遗产，是汉文化宝库中的一颗明珠，同时也对周边民族和国家的文化发展产生了很大影响。按照时间，唐诗的创作分四个阶段初唐、盛唐、中唐、晚唐。

唐诗特色的毛笔书法

　唐诗的形式是多种多样的。唐代的古体诗，主要有五言和七言两种。近体诗也有两种，一种叫做绝句，一种叫做律诗。绝句和律诗又各有五言和七言之不同。所以唐诗的基本形式基本上有这样六种：五言古体诗，七言古体诗，五言绝句，七言绝句，五言律诗，七言律诗。古体诗对音韵格律的要求比较宽：一首之中，句数可多可少，篇章可长可短，韵脚可以转换。近体诗对音韵格律的要求比较严：一首诗的句数有限定，即绝句四句，律诗八句，每句诗中用字的平仄声，有一定的规律，韵脚不能转换;律诗还要求中间四句成为对仗。古体诗的风格是前代流传下来的，所以又叫古风。近体诗有严整的格律，所以有人又称它为格律诗。

初唐时期的古诗

这是唐诗繁荣的准备时期，重要诗人有被称为?初唐四杰?的王勃、杨炯、卢照邻、骆宾王，此外还有陈子昂、沈佺期、宋之问等。唐代建国初的诗歌仍沿着南朝诗歌的惯性发展，柔靡纤弱，毫无生气。?四杰?的出现开始转变了这种风气。他们才气横溢，不满现状，通过自己的诗作抒发愤激不平之情和壮烈的怀抱，拓宽了诗歌题材。如杨炯的《从军行》：?烽火照西京，心中自不平?宁为百夫长，胜作一书生。?

这种激扬豪迈的格调，为唐初诗坛吹进一股新风。诗中表现了青年人不甘寂寞，想投笔从戎，到边疆建功立业的热望。宁可做个低级军官(百夫长)，也不想作书生老死窗下。继?四杰?而起的是陈子昂，他从理论上对南朝以来衰弱的诗风提出批评，认为这类诗专门玩弄华丽的辞藻，内容空虚，抛弃了《诗经》重视思想性的传统。对此他耿耿于心，提倡学习?汉魏风骨?，恢复建安时代的诗风。他的38首《感遇》诗实践了自己的主张，影响很大。他的《登幽州台歌》：?前不见古人，后不见来者;念天地之悠悠，独怆然而涕下。?苍凉辽阔，哀而不伤，被认为是怀古诗的绝唱。韩愈曾说：?国朝盛文章，子昂始高蹈?，评价了他在唐诗发展中的重要作用。沈佺期、宋之问的贡献主要在诗歌格律方面。他们总结了?永明体?以来诗人们探索诗歌格律的成果，以自己的诗作，促进?近体诗?最后定型。

颜真卿古诗劝学书法作品

这是一件行草书作品。1.内容为《古人书论数则》，取法二王格调，符合陈老师行草书线条特性，高古和典雅；2.最右边用深红色小楷进行落款，行草书写时间为：癸巳夏，是指这件作品写于2013年夏天；3.作品中创作灵动又突显个性，如：“中”、“行”字一竖一拉到底、占据三四个字的距离，是行草创作的亮点和发力点，符合陈老师创作手法；4.落款为：抄古人书论数则，朝阳阁（陈永军，斋号朝阳阁，参考以下简介），陈永军书；5.整件作品分为2个部分，标题有深灰色，正文用淡黄仿古色，形式感很强，较好视觉审美，作品在二王格调中加入明清的一些笔法，是一件高格调，有笔法，有古风的作品，符合陈老师早期的创作风格和创作特点。综上五点可以推断此件行草书《古人书论数则》是陈老师书法作品，仅供参考，陈永军老师德艺双馨、诗书俱佳、处事温和、人好字好、热衷书法公益事业、同时为高校书法教育无私奉献积极探索，综合实力而盛名于书法界，分析不足之处敬请多多包涵。

陈永军，字道居，号朝阳阁，1974年生于浙江临海，现为广东省文旅厅执法监督处副处长，文旅部群众文艺专家库专家组成员。中国书法家协会会员，中华诗词学会会员，中国楹联学会书法艺委会委员，广东省书法家协会理事，空军美术书法研究院艺术委员，中国文联第四届全国优秀基层书法家，中国书坛青年百强榜百强，华南农业大学、广东交通学院客座教授。

古诗词书法作品精选

　劝学是唐朝著名书法家颜真卿的文学作品，它这首诗告诫我们要珍惜时间，勤奋好学，否则到老一事无成，后悔已晚。下面是我整理的颜真卿古诗劝学书法作品。

古诗劝学书法作品欣赏

　《劝学》是唐朝诗人颜真卿所写的一首古诗。劝勉青少年要珍惜少壮年华，勤奋学习,有所作为，否则，到老一事无成，后悔已晚。使孩子初步理解人生短暂，从而提高学习的积极性。诗歌以短短的28个字便揭示了这个深刻的道理，达到了催人奋进的效果。

颜真卿劝学书法

　《劝学》是唐朝诗人颜真卿所写的一首七言古诗。前两句通过对学习环境描写来表达年少读书时应该勤奋，后两句通过头发颜色变化来表达年长时时读书已晚。劝勉青少年要珍惜少壮年华，勤奋学习，有所作为，否则，到老一事无成，后悔已晚。

颜真卿的文学成就

颜真卿在《颜真卿集》中所撰的作品，大多系实用性文字，言辞率真慷慨，意直气壮，生动感人，对唐代古文运动有促进作用。为后世所称颂的《论百官论事疏》、《与郭仆射书》等，宏词沉郁，忠节之言，如见其人，充分体现了颜真卿的忠烈刚直品节。

　古诗词书法作品，带你走进另一个诗词的世界，品味诗词不同的美丽。下面是我为你整理的古诗词书法作品精选，希望对你有用!

　古诗词书法作品精选欣赏

　古诗词书法作品精选1

　古诗词书法作品精选2

　古诗词书法作品精选3

　古诗词书法作品精选4

　试谈书法的行笔速度

　行笔速度，即为书者执笔进行书法书写时，依据书作内容需要，作出的或疾或缓、或顿或抢，或爽或涩的行笔态势，并产生出迥然不同的笔墨效果。行笔速度，是书法艺术中最重要、最关键的技法?笔法的重要组成部分，与笔锋角度、笔锋着纸深度统称为?笔法三要素?。三者紧密相连，互相依存，密不可分。总体上讲，行笔速度是在与笔锋角度、笔锋着纸深度的互相配合、巧妙组合中，完成一幅书作的。但是，行笔速度的状态，在一定程度上又影响和制约着用笔其他要素艺术效果的发挥，甚至影响了一幅书作艺术价值的高低。然而，人们在分析研究笔法时，往往对笔锋角度、笔锋着纸深度等要素的重视程度高于行笔速度，造成许多书法爱好者尤其是初学者，对行笔速度的轻视、漠视，进而影响到书艺的提高。遍览古今优秀书法作品，无一不是书家通过对行笔速度的准确、巧妙、见微知着、多变而微妙、精致而灵性的把握与控制，及与其他用笔要素的完美配合，赋予书法作品神奇、隽永、摄人魂魄、撼动人心的艺术魅力。

　笼统地讲，毛笔书法应以徐缓的行笔速度为上。这既是书法通过含蓄、朦胧、力量内敛的艺术形式表现力的美的特征决定的，也是书法所使用的特殊工具、材料等所要求的。但是，在书法创作过程中，一味地以徐缓的速度写下去，缺乏必要的快、顿、抢、涩，屈等行笔速度的节奏变化，同样也难以达到书法艺术所应达到的效果。那么，较为具体地分析，毛笔书法行笔速度大致表现为以下几种状态：

　徐缓。此种状态似秋日白云，滴水流石，徐徐缓缓，缓缓徐徐，徐缓之中蕴藏着巨大内力。徐缓的行笔速度，给人的突出印象和感觉是慢?惟其慢，要求书者的控笔能力要强。否则，所书线条往往千瘪而缺乏内涵。正是由于行笔速度慢，所书线条才显得沉着、饱满、圆润、结实、健康。书法艺术的魅力，在于以静的姿态表现出动的节律和美感来。因而，徐缓的行笔速度，是书法学习与创作的主流行笔速度。观看书法大家作书，他们往往神情平静，举手投足间看似轻飘飘，实际上却时时在运力，而笔下则如行云流水，不愠不火，不急不躁(当然，书家这种状态是创作激情澎湃下的表面现象，不在本文探讨之列)，几乎难以一般人想像的?快笔奔腾?现象。这些行家深谙书法行笔速度要决，因而，书作自然也就不同凡响，光彩夺目。许多书法爱好者没有完全领悟书法艺术的真谛，以为写毛笔字，行笔速度越快越能够表现出力感效果，越显得?有力?、?有劲?，提起毛笔，不假思索，快笔快墨快书，痛快倒是痛快，所书线条远末达到应有的艺术效果，其书作往往给人以浮躁、苍白乏力、基本功欠扎实等印象。所以，对于许多书法爱好者尤其是初学者来说，徐缓的行笔速度是个基本功，必须通过反复训练，悉心分析才能达到比较娴熟地掌握与控制的程度，一般来讲，徐缓行笔速度的训练与操作方法是，在保持平和的心态下，坚持以静制动、以慢制胜的原则，扎扎实实、求稳求实效地写好一笔一画。

　疾厉。此种状态似烈马脱缰，洪水奔腾，咆哮汹涌，锐不可挡;疾厉的行笔速度给人的感觉和印象就是出笔迅速，行笔果断快捷、千净利落。前面讲过，徐缓是毛笔书法行笔速度的主导形式，但是，在徐缓行笔速度总趋势的前提下，事实上还存在着行笔快捷的速度状态：只是，较之徐缓的行笔速度，疾厉的行笔速度居于次要位置而已。疾厉的行笔速度往往是根据书家的感情起伏变化、书作内容的特定需要以及书写材科的不同等而时断时续、时多时少、时有时无地穿插在整个行笔过程中的。一般来说，书家在创作激情进入高潮、书作内容出现大起伏以及笔头濡墨过多时等，易于出现疾厉的行笔速度，所书线条力感外露，飞白、枯笔不断出现，给人以强烈的视觉冲击和凌厉爽快的艺术感染力。应当说，疾厉的行笔速度在整个行笔状态中处于次要、从属位置，因而不能一贯到底地使用，初学者尤其要注意适当把握疾厉的行笔速度的使用，笼统地说，应当尽量减少疾厉行笔速度的出现，以免陷于油滑，浮躁。

　涩滞。此种状态似九牛爬坡，逆水行舟，艰准前行，步履蹒跚。涩滞行笔速度让人明显感觉，书者似乎正艰难地克服横亘在笔下的高山大川，蜗牛般地向前进，所书线条高古、苍劲、老辣，墨色凝重，偶尔于不经意之中留下些许枯笔印记。涩滞行笔速度，尽管在一幅书作中出现的频率不十分高，但是，成功地运用涩滞行笔速度，最易于表现书法艺术那种?气韵生动?、?富有生气?的效果。但是，涩滞的行笔速度在书作中的运用不能滥，更不能随意为之，否则，极易使整幅书作显得?破?、?乱?，显得死气沉沉、了无生机。一般地讲，涩滞行笔速度大都使用在整幅作品的?换气?之处，即笔锋贮墨行将用尽时。有些人在涩滞行笔时，手故意颤抖，所书线条一顿一顿的，似乎显得很有力。其实，这是一种病笔，做作味儿浓，实则不可取。适当的做法是，保持中锋角度，笔锋着纸深度适当加大，徐缓而肯定地将笔锋推出，收笔不顿不驻。

　顿却。此种状态似巨流涡旋，蛟龙养目，貌静实动，蓄势储锐。顿却行笔速度表现为笔锋着纸过程中的停顿。这种行笔貌似停顿，实际上随着笔锋着纸深度以及笔锋角度的不同，停顿的?原点?正发生着微妙而深刻的变化。同时，顿却行笔速度虽?停?，却蓄势待发，随时将写出下一笔画来。所以，顿却行笔速度，表面上、现象上是停顿，实际上则是在动，甚至酝酿着更大的动作。因此，顿却是毛笔书法行笔速度不可缺少的状态，且运用很普遍。因为，缺少顿却行笔速度的正确使用，书作往往容易产生内涵缺乏、线条无质感等弊病，难以产生强烈的艺术效果和感染力。一般地讲，顿却行笔速度最大的特点，就是在静态中求变化。顿却行笔速度只是一种手段，目的是为了增加线条的厚重感和艺术感染力。因而，使用顿却行笔速度时，一定要寓静于动，通过较静态的行笔速度表现出书法艺术的动感效果来。

　拚抢。此种状态似鱼跃龙门，饿虎扑食，惊心动魄，凌厉锐气。拚抢行笔速度主要表现为，线条飞动凌厉，笔断意连，让人明显感受到书者激越澎湃创作心态下的爽利、决绝的行笔态势。?拚抢行笔速度较之疾厉行笔速度，更快更猛更激烈，甚至会出现线条的形断。观看书家运用拚抢行笔速度作书，给人一种暴风骤雨、电闪雷鸣般的感觉和印象。拚抢行笔速度大多比较适宜行草、狂草之类书体的创作。当然，在其他书体中，这种行笔速度也时有出现。拚抢行笔速度，往往要求书者驾驭毛笔的能力要强，否则容易出现笔笔露锋的弊病，给人以不沉着、笔墨基本控制能力欠佳等感觉。所以，初学者要慎重对待，不可随意为之，可以将之作为一种行笔速度技法进行研究学习，创作时要待笔墨控制能力全面提高后再适当加以运用。拚抢行笔速度，一般要求笔锋着纸深度要浅，有时几乎是笔尖轻着纸面，且笔锋角度以中锋为佳。屈折。此种状态似春蚕作茧，冬眠僵蛇，屈就成势，以图整体。屈折行笔速度是指在行笔过程中，为了整幅书作或整个字的完整、完美，仄起笔锋，不顿不挫，不激不厉地?小心?运笔，以达到应有的艺术效果。屈折行笔速度在折画的书写时，表现得最为典型。因为折画是汉字书法里一种比较特殊的笔画，行笔速度过快，易于造成锋芒外露，外拓严重;过慢，则又可能造成过于肥大、比例失调等现象。因此，在使用屈折行笔速度时，要将笔锋稍稍提起，仄起笔锋，缓缓地折过，才能产生较好的效果。当然，屈折行笔速度不止在折画中使用，用在其他笔画上也能产生较好的作用和效果。屈折行笔速度所产生的含蓄，圆润，连贯等艺术效果，往往为整幅作品增添巨大的感染力，令读者为之倾倒和称奇。

　总之，行笔速度是书法学习创作中一个重要的技法要点，需要不断学习、探索、实践，才能逐步掌握。上面所述几种行笔速度，不能孤立地机械地看待，而是必须将它与其他书法技法联系起来，一起分析、研究、学习，否则，同样难以达到预期的学习和创作目的。



1到100的序数词是什么？

1－100的序数词分为四个类。

1、第一类

first (1st) 第一

second (2nd) 第二

third (3rd) 第三

（在括号里的是缩写形式，均在阿拉伯数字后面加上相应序数词的最后两个字母构成，以下各类与此相同。）这类序数词只有三个，在整个序数词里面是特殊的，就和第一类基数词一样，需要逐个地硬记下来。

2、第二类：

fourth (4th) 第四

fifth (5th) 第五

sixth (6th) 第六

seventh (7th) 第七

eighth (8th) 第八

ninth (9th) 第九

tenth (10th) 第十

eleventh (11th) 第十一

twelfth (12th) 第十二

thirteenth (13th) 第十三

fourteenth (14th) 第十四

fifteenth (15th) 第十五

sixteenth (16th) 第十六

seventeenth (17th) 第十七

eighteenth (18th) 第十八

nineteenth (19th) 第十九

这一类序数词共有十六个。均在相应的基数词后面加上后缀－th构成。要注意其中fifth、eighth、ninth、twelth四个词的拼法。

3、第三类：

twentieth (20th) 第二十

thirtieth (30th) 第三十

fortieth (40th) 第四十

fiftieth (50th) 第五十

sixtieth (60th) 第六十

seventieth (70th) 第七十

eightieth (80th) 第八十

ninetieth (90th) 第九十

这一类全是十位整数的序数词，共八个。它们的构成方法是：先将相应的十位整数的基数词词尾－ty中的y改成i，然后在加上后缀－eth。

4、第四类：

thirty-first (31th) 第三十一

sixty-second (62nd) 第六十二

eighty-seventh (87th) 第八十七

ninety-eighth (98th) 第九十八

这类表示“第几十几”的序数词，跟表示“几十几”的基数词一样简单。在构成方法上均由基数词“几十几”变化而来，十位数不变，仅把个位上的基数词变成序数词就行了。

关于“100字古诗词书法作品(2)”这个话题的介绍，今天小编就给大家分享完了，如果对你有所帮助请保持对本站的关注！