为什么要学诗?(表达情感的诗句(七首爱情诗词来表达情感))
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为什么要学诗?
网上有关“为什么要学诗?”话题很是火热,小编也是针对表达情感的诗句(七首爱情诗词来表达情感)寻找了一些与之相关的一些信息进行分析,如果能碰巧解决你现在面临的问题,希望能够帮助到您。
董卿口中诗词的魅力如下:
关于为何学诗词这件事上,大家一直存在一定程度上的争议。
而在中国诗词大会上,节目主持人董卿给出了自己的回答:“为什么要学诗,因为诗词就在那里,生生不息千年,被诗词养大的孩子,一开口就赢了。”
中华民族的文化就是以诗词为载体,一直被一代代后人传承,直至现在,所以诗词一定程度上属于中华文化的根,需要我们这一代人与自己的下一代去学习与传承。
关于诗词,中国台湾著名美学家蒋勋也曾有所感悟,据他自己接受采访时,透露说,他小时候,爸爸让他背张若虚的《春江花月夜》,诗背下了,但他并不理解诗词的意思,但觉着很酷。
他真正读懂这首诗是在巴黎留学的时候。那时候他和家里联系得很少,对家的思念却很深。有一年春天,他在巴黎看到了一棵树,树的花瓣全部飘落了,《春江花月夜》的诗句忽地一下跳入了他的脑海:昨夜闲潭梦落花,可怜春半不还家。
那一刹那,那句话仿佛说出了他想说的话,他一下子就懂了,而且似乎没有比这14个字更能贴切地表达他的思乡之情的了。
表达情感的诗句(七首爱情诗词来表达情感)
我们读小说的时候,它就是小说,读起来要很好看。我们要读进去,让它跟我们人生之间有一种对话,不一定要把它当成研究工作来做。
《红楼梦》其实是写青少年的一本书,小说里面,王熙凤开始大概十七岁,林黛玉进贾府时应该是十二岁左右,贾宝玉大黛玉一岁,宝钗又大一点,他们在小说里都是十五岁上下的青少年。所以,读《红楼梦》,首先要做的事情是把人物还原到青少年。
什么是“青春”?青春是不知天高地厚的,它有一种浪漫,刚刚发育,生理起了变化,对生死爱恨懵懵懂懂,充满梦幻、忧伤、不确定,充满性的欲望和爱的渴望,也开始尝到人生的失落与幻灭之苦。
《红楼梦》里诗词如果初读觉的难理解,不妨先略读或者跳过。
这些诗词有很多人生的隐喻。可以往正面解释,也可以往负面解释,不是确定的答案,因此,难的不是文字,而是对隐喻的哲学性解读。文学不是励志格言,不是非黑即白的答案,文学是对生命真实现象的理解与包容。
小说第五回,作者就把小说里所有人的结局全部告诉你了。可是每个人的结局是一首诗。你如果没有看下去,只是读了那些诗,读了,等于没有读。
人的一生,不到最后的终结,永远不知道它的结局。《红楼梦》一开始就把结局都告诉你,让你看着每一个人如何一步步走到他的结局去。大家可以想想看,哪有一部小说一开始就把结局先告诉你。结局告诉你了,你还想看下去吗?也许人生不是一个结局,人生是点点滴滴、一分一秒的过程累积起来的一种不可知的状态。也许到最后一天,还是搞不清楚自己这一生到底是怎么回事。
回看一生的荒唐、荒谬,错综复杂的喜怒哀乐、爱恨情仇的纠缠,其实是讲不清楚的。《红楼梦》让我们知道,结局本来就是假的,是我们自己虚拟的一个结局。什么叫作好,什么叫作坏,什么叫作命好,什么叫作命坏,大概也都很难确定。
如果作者要写的是自己一生的梦幻,繁华根本是一场梦,他或许根本不在意结局。他只是告诉你,在所有的生命中,权力、财富、爱情,全部是一场空。他要告诉你,知道是空,你还是执着。知道归知道,执着归执着。《红楼梦》的迷人就在这里,明知道所有都是空的,可是每一刻又都在执着。
《红楼梦》呈现的是一个人生的现象,它让你看到这些人经历的各种状态,这里牵涉到作者本身难得的包容心,以及他对生命态度的超越感。
文学里面有“全知观点”,就是有超越感,不成为小说里面任何一个角色。我们没有个别的爱恨,是在一个更高的、超越的环境里面把这些人呈现出来。就像镜子一样,镜子本身没有选择,也没有爱恨,你走近镜子,镜子完全呈现你的状态,是一个全然客观的状态。
我想《红楼梦》常常让你啼笑皆非,是你忽然发现生命中的修行跟执着、痴迷是纠结在一起的。作者要讲的荒唐跟荒谬,交错在人生啼笑皆非的感觉中。这本书好像要破除执迷,它一直在讲“警幻仙姑”,警告你,一切都是空幻的,可是无论怎么“警幻”还是执着,这就是红尘之楼的一场大梦吧。
知道点艺术之《蒋勋破解梵高之美》
“爱”,是世间最美好的字眼,温润如玉,暖若春风。
但丁说,爱是美德的种子;罗曼·罗兰说,爱是生命的火焰;泰戈尔说,爱就是充实了的生命, 正如盛满了酒的酒杯。
杜拉斯说,爱是疲惫生活中的英雄梦想;周国平说,爱是一种犯傻的能力;蒋勋说,爱的本质是一种智慧……
诗词君说,爱是携手共艰危,以沫相濡;爱是陪你看遍世间繁华,一生尽疯狂。从清晨到夜晚,由青春到迟暮,只要有你,便是生命中最美的缘。
我们彼此相爱,厮守终生!愿与你岁月可回首,且以深情共白头。
《迢迢牵牛星》
佚名
迢迢牵牛星,皎皎河汉女。
纤纤擢素手,札札弄机杼。
终日不成章,泣涕零如雨。
河汉清且浅,相去复几许。
盈盈一水间,脉脉不得语。
相传牛郎织女,被星河相隔不得相见,唯有七夕这天,世间所有的喜鹊纷纷飞来,用翅膀搭一座心桥。今夜星空璀璨,今夜喜鹊相迎,思念汇聚成河,牛郎织女幸喜终能相逢。
唐代白居易的《长恨歌》:“七月七日长生殿,夜半无人私语时;在天愿作比翼鸟,在地愿为连理枝。”唐玄宗与杨玉环,以牛郎织女为例,共誓白头之约,永不分离。
七夕,带着美好的期盼于人间寻觅。只要你来,我便等候。等候与你相遇,等候与你相守,等候与你相伴一处,等候与你共赴白首。
《上 邪》
上邪! 我欲与君相知,长命无绝衰。
山无陵,江水为竭,冬雷震震,
夏雨雪,天地合,乃敢与君绝!
我指天发誓,指地为证,我对你的爱如磐石般坚定,更如火焰般炽烈。
除非高山变平地,滔滔江水干涸断流,凛凛寒冬雷阵阵,炎炎酷暑白雪纷飞,天地相交聚合连接,我才敢将对你的情意抛弃决绝!
余秋雨说:
叶子黄了,我在树下等你;月儿弯了,我在十五等你;我们老了,我在来生等。
择一城终老,遇一人白首,带着理解与坚贞,与你浅遇深藏,直到天荒地老,时间尽头。
《卜 算 子》
宋·李之仪
我住长江头,君住长江尾。
日日思君不见君,共饮长江水。
此水几时休,此恨何时已。
只愿君心似我心,定不负相思意。
诗人李之仪,仕途不顺,子女相继离世,就连相濡以沫四十年的夫人胡淑修也撒手人寰。
来到长江边,诗人面对滚滚东逝奔流不息的江水,悠悠东流,恰如我心,此情脉脉,绵绵不绝。
正如李治在《相思怨》写:人道海水深,不抵相思半。
真挚的爱情,是牵了你的手,就是一辈子,是一生只牵挂你一人。即使我们相隔天涯海角,我的思念像风一样走了八千里,不问归期。
《鹊 桥 仙》
宋·秦观
纤云弄巧,飞星传恨,银汉迢迢暗度。
金风玉露一相逢,便胜却人间无数。
柔情似水,佳期如梦,忍顾鹊桥归路!
两情若是久长时,又岂在朝朝暮暮!
秋风白露的七夕夜晚,我们千里相会,共诉相思,你侬我侬。
相聚短暂,似梦似幻,只要我们两情相悦,即使天各一方,又何必贪求卿卿我我的朝欢暮乐?
张小娴说:
爱情是一百年的孤独,直到遇上那个矢志不渝的守护你的人,那一刻,所有苦涩的孤独,都有了归途。
微风起兮,云翩然,念飞扬,我的心亦飞向有你的彼岸……
《江 城 子》
宋·苏轼
十年生死两茫茫,不思量,自难忘。
千里孤坟,无处话凄凉。
纵使相逢应不识,尘满面,鬓如霜。
夜来幽梦忽还乡,小轩窗,正梳妆。
相顾无言,惟有泪千行。
料得年年肠断处,明月夜,短松冈。
十年前:苏轼与妻子王弗,恩爱如山,相敬如宾,生活美满幸福;
十年后:天命无常,其妻子不幸离世,只剩下苏轼孤家寡人,独守空房。
面对生离死别,苏轼处孤室而凄怆,睹遗物而伤神 ,死生契阔,甚是想念。相爱之人不得长相守,生时越是柔情蜜意,别离后越是痛心断肠。那些哀思与泪痕,只能长歌当哭,指尖滴血地落在纸上,哀鸣。
泰戈尔说:
黄昏时的树影拖得再长也离不了树根,你无论走多远,也走不出我的心。
在这世上有一种最为凝重、最为浑厚的爱叫相依为命。
那是天长日久的渗透,是一种融入了彼此之间生命中的温暖。
《离 思》
唐·元稹
曾经沧海难为水,除却巫山不是云。
取次花丛懒回顾,半缘修道半缘君。
见过辽阔的大海和雄伟的巫山,别处的水和云就难以入眼了。诗人妻子逝去久矣,元稹的心里就住不下第二个人了。除了心爱的妻子,再也没有能使诗人元稹动情的人了。
“如果世界上曾经有那个人出现过,其他人都会变成将就。而我不愿意将就。”
沈从文说:
我行过许多地方的桥,看过许多次数的云,喝过许多种类的酒,却只爱过一个正当最好年龄的人。
遇到好的人,要好好珍惜;遇到爱自己的人,要好好对待。
别让缺憾在心底悄悄流淌成一条忧伤的河,别让遗憾在身后渐渐堆积成一座沉重的山。爱到深处是静水流深,情到深处是细水长流。
《诗经·击鼓》
死生契阔,与子成说。
执子之手,与子偕老。
于嗟阔兮,不我活兮。
于嗟洵兮,不我信兮。
生生死死悲欢离合,我只愿执子之手,与子白头。
只要是你,哪怕粗茶淡饭,我都愿意与你一同承受岁月变迁。
当老去那一天,当所有一切都已看平淡,唯愿能够依旧陪在你身边。
无论七夕,还是朝夕,这一生,认准是你,绝不放手。
古往今来,唯有爱情的主题,永远鲜活;这世间的情,在一个叫七夕的日子里,再一次与我们相逢。
愿你笑靥如花,愿他温柔如初,
愿你们在一起的每一天都是情人节,
愿所有的爱情都能被岁月温柔相待。
诗的节奏与声韵对教学的启示——朱光潜《诗论》读书笔记(之二)
《至爱梵高》中说“你这么想要了解他的死但是你有多了解他的人生?”
01
由蒋勋来讲解梵高,既妥帖又违和。
蒋勋有足够的美学功底,早期旅欧学画,曾寻着梵高足迹沿途欣赏过画家笔下飞着群鸦的麦田,曾站在阿尔的《星空》下听过其中喧嚣的虫鸣,曾走进画家住过的《**的房子》。
可蒋勋的美学研究又不止绘画,更有《红楼梦》、唐宋诗词等,用清缓的调子细细道来的旧事文人温雅,又与梵高的狂野的生命力量有点违和。
总之,两人的碰撞,如夏日白瓷梅子汤,碎冰碰壁,清脆叮当响。
02
这本《蒋勋破解梵高之美》共分两部分:蒋勋现场与梵高。
“蒋勋现场”中,挑选了9副梵高的画作解读,正好是艺术科普的数量与深度,优雅的文采也让人唇齿留香。
比如这幅扭曲却充满张力的《星空》。
虫鸣燥热的夏夜,梵高无法入睡,他站在精神病院的窗前向外望去,
只见 “右上方一弯新月,很装饰性的金黄外围绕着一圈淡黄的月晕。”
“天空下,一段低沉的白云依靠着起伏的丘陵的楞线。蓝色的山脉上流动着一条条白色的月光。最下方安静的村落,低矮的屋宇,偶然亮着几盏未眠的灯火,与苍穹繁星相比,竟如此稀疏寥落。”
“梵高飞速在画布上捕捉那瞬息万变的光,光的流转带动色彩的层次,没一瞬都是全新的景象,他没时间调和,直接拿着一管管颜料溅到画布上。”
怀着与满天繁星对话的狂喜,他听到了星辰流转的声音,听到了云卷云舒回旋的声音,听到了内心救赎落空后的回响。
他坐在我旁边,狂热而惊恐的样子,让人心痛。
在我读到“蒋勋现场”时,便出现了这样的幻象与幻觉。这是画家创作的现场,蒋勋的解读让读者置身于那亘古一刻。
这也是蒋勋站在画作前欣赏的“现场”,美学导师对艺术大师的见解,如夏日白瓷梅子汤。
03
其实梵高画作的辨识度很高,只要看着笔触便知道了。
因是“现场”,蒋勋的解读与普通科普贴不同,他要说的不只是屏幕上看到的那些像素,和印刷物上的平滑。
更多的是站在这幅画面前,那纸张的质感,颜料的厚度,笔触的力度和深浅。
蒋勋说,梵高的画不是用笔描绘出来的,很多时候是直接将颜料挤在画纸上,然后稍作涂抹,所以在现场看画会发现,梵高的作品会很有厚度。
因为不做细致描绘,梵高在短时间内捕捉到多样的色彩,能够让平静的夜空显出流动的光华,表现出异常的张力。
这幅画成为艺术成就的巅峰,是当代文化最著名的代表之一,它也是被复制最多,印刷最多的油画。
04
梵高也许是最“自恋”的画家,他一生画过35副自画像,反映出他37岁生命的轨迹。
在书的第二部分,蒋勋穿插着画作讲述了梵高的一生。
梵高出身于牧师家庭,家学渊源,他曾立志想做一名牧师,去救赎受苦的灵魂。他去读神学院受正规教育,拿到牧师资格后去荷兰矿山传道,和旷工同吃同住,感受疾苦,准备把自己的一生献给神。
这期间绘画只是他的业余爱好,他希望用画笔记录人们艰难的生活,寻找救赎的方式。
但当时他所在的教会认为衣衫褴褛的梵高太不体面,几次警告后终于削掉了他的牧师身份,但“救赎”的信仰在梵高心中已扎根,伴随他此后的余生。
他来到巴黎,收到“印象派”的影响,画作的色彩也渐渐明朗起来,为捕捉瞬间的色彩,他将颜料直接挤在画布上,稍作涂抹,炽烈大胆却绚烂饱满。
同其他小资的“印象派”不同,梵高看到的是新兴资本主义背后的被荒废的农田,他对土地到底有着深深的眷恋。
巴黎的高昂消费让梵高无法负荷,他来到小镇阿尔,在这里等待他的挚友——高更,与梵高齐名的艺术巨匠。
05
梵高给高更准备了有窗户的最好的房间,房间里的家具精心布置:椅子、床、枕头、被子、盥洗用具……甚至还有自己画的画。
梵高在这个时候画了流传于世《向日葵》,热情洋溢,阳光饱满如他此刻的心情,他把这幅画挂在高更即将到来即将住下的房间里,殷切期待。
历史上的大师相聚总是佳话,但在现实中两位画家如两颗璀璨的星,各有轨道,各有光彩,相聚后那热量便会灼伤彼此。
高更渐渐发现梵高的不正常,他经常站在床头看自己熟睡的样子,他拿着剃须刀沉默的尾随自己……
高更离开了阿尔,远渡重洋去了原始的塔希提。
梵高割下了自己的耳朵。
06
割下耳朵的梵高平静了,但是他的邻居却掀起了波澜,他们将梵高举报至精神病院。
在医院的梵高足不出户,他整日坐在病房里,透过唯一的窗看灿烂的黎明,听星辰流转的华丽乐章,他画下亘古宇宙之谜的《星夜》。
他也看到了自己人生的终点,甚至绘制了自己的临终场景,在他的《麦田群鸦》中,被风吹翻的麦浪,惊飞的乌鸦,仿佛是为自己导演了生命的结局。
有人说,天才在左,疯子在右,中间是一条玄妙的线。
而蒋勋却说:
“生命只剩下一个小小的窗口,唯一的窗口,他因此看到了奇迹。
我们看不到奇迹,是不是因为窗口太多?
我们看不到奇迹,是不是因为不能寂寞的守住一个窗口?”
我们在现实中学会了妥协,我们说出来的话可能只有百分之二的真实,我们的行为可能只有百分之二的诚实。
而那些有着百分之百的纯粹与绝对的人,让我们惊恐,我们妄断他们的不妥协有着无法控制的危险性。
我们叫他们“疯子”。
等他们死后,我们才称之为“天才”。
原来“疯子”与“天才”之间的那条线,便是世俗的畏惧,便是“纯粹”的生死之隔。
07
比起专著和科普贴那种干瘪玄深的逐条陈列,蒋勋记录下的梵高生平更像是一首散文诗,文词中带着热度,读来仿佛触摸到梵高炽热的一生,仿佛看到了画作中那些耀眼的色彩与光华。
全书他共甄选了50副作品,贯于梵高的人生娓娓道来,让这些散落在艺术大川中的水光,汇聚成一道独特而难忘的红滩。
饶是连《至爱梵高》都没看过的艺术小白,读过后也能从海量画作中迅速辨识出梵高的作品。
因为那些画带着救赎的希望,带着生命的热度,带着性灵的纯粹。
那么耀眼。
“你这么想要了解他的死 但是你有多了解他的人生?”
《蒋勋破解梵高之美》,不错的入门指导。
在《诗论》中,通过诗与散文的比较,作者朱光潜给诗下定义说:诗是具有音律的纯文学。
可见,音律是中国诗的一大特点。接下来,作者用了上中下三章的篇幅,为读者分析了中国诗的节奏与声韵。
在“论声”部分,作者认为,汉语中的四声虽然有音长、音高、音势的变化,但在诗里四声的情况比较复杂,每个音的长短高低轻重都可以随文义语气而伸缩,也会受邻音的影响而伸缩,平仄相间也不能认为是音的长短高低或轻重相间。因此可以说,四声对于中国诗的节奏影响甚微。影响最明显的,则在于调质,即字音本身的和谐以及音与义的协调。而调质最普遍的应用在双声叠韵以及平仄调和。
《诗经》中的很多诗篇就具有和谐的调质。像我们所熟悉的《关雎》,里边就有不少双声字,“雎鸠”“之洲”“参差”“辗转”等等,还有一些叠韵字“窈窕”等。至于押韵,与叠韵本质上只是一回事,都是为了使文字本身显出和谐。除此而外,很多字本身就具有音义协调的特点,开口音大多昂扬刚强,闭口音大多细腻婉曲。记得蒋勋说过,汉字中发由求韵的字,大多都有一种特别的美感,像“酒”“愁”“楼”“悠”等。有些时候,我们在教学古诗词时,就可以引导学生从声音的角度来感受诗歌的韵律美。
在“论顿”部分,作者认为,中国诗的节奏不易在四声上见出,主要靠着“顿”来体现。诗中的顿跟说话的顿不完全相同,它有着形式化的音乐节奏,古诗每顿通常含两字音,奇数字句诗则句末一字音延长成为一顿。但在读诗时,也可以有所变化,从意义出发,尽量符合于自然的语言节奏。但有一个前提,中文诗的顿绝对不能先扬后抑,必须先抑后扬。而这种抑扬不完全在轻重上见出,是同时在长短、高低、轻重三方面见出,每顿中的第二字都比第一字读的较长、较高、较重。
同时,中国诗文还有句读的区别。“顿”完全是音的停顿。“读”则兼有义的停顿。古代诗歌中大半是奇“读”偶“句”,在《楚辞》中,常常在“读”后加一衬字如“兮”之类,表示声音略停留延长,这种句读全以声韵段落为主。这一倾向在词中尤其明显,词中的“顿”常仅仅表示声音段落,与意义无关。
这些论述于我们有三点启示。一是在指导学生朗诵古诗词时,在兼顾音乐节奏的同时,尽量符合意义节奏,尤其在教学中,还应该以意义节奏为主。二是古诗词中划分节奏的地方,也就是“顿”的地方,并不必停顿,只需要略加延长、提高、加重即可。三是词因为调谱的限制,到某字必顿,到某字必停,都依一定的格律。我们在指导学生理解词作内容时,可以打破“顿”的限制,以一个完整的意义句来理解。
在“论韵”部分,作者告诉我们,韵有两种,句内押韵和句尾押韵。从起源来看,韵是歌、乐、舞同源的一种痕迹,主要功用在造成音节的前后呼应与和谐。为什么韵在中文诗里特别重要?因为中文轻重不分明,音节易散漫,必须借韵的回声来点明、呼应和贯串,这样一首诗才会成为一个完整的曲调。从前中国诗人用韵的方法分古诗、律诗与词曲三种。古诗用韵变化最多,律诗则一章一韵到底,词曲都有固定的谱调,不过,有些谱容许转韵,富于伸缩性。不过随着时间的推移,现代语音跟古代已发生了变化,如果做诗时强按韵书中得来,别人读起来却毫不顺口,实在是失去了用韵的原意。
这一说法也解决了我们教学中的一个问题,及古诗中韵脚的读法问题。在初中语文古诗词当中,像“斜”“黑”在诗词中做韵脚的情况比较常见,有的老师为了押韵,就会按xia、he这样的音来教学生。根据朱先生的观点来看,实在是不必的。你把这两个韵脚的字按照古音来读,其他的字全都按照现在的音来读,实在有些不伦不类。统编版的新教材对这一点讲的很清楚,不管是古诗词还是文言文,除了书下特别标注的,其余都按现代的音来读。
中国诗的韵律,有它的起源与发展,有它的优越性与局限性。多了解一些,我们在教学中才能更自如一些。
1是什么??????????????????????????????????????????????
1是阿拉伯数字中最小的正整数。它广泛应用于很多领域,比如在计算机技术中1与0是计算机储存的基本单位;在音乐领域1代表音阶中的1个基本音级,读音为do。
解释:数目,阿拉伯数字写法,最小的正整数,是第二小的自然数,是最小的奇数。通过单位表现出来的事物的第一个。一个或者几个事物所组成的整体,可以看作是单位"1”。比如一个圆可以看作单位"1",把它平均分成3份就是单位“1”除以3得到三分之一。是0—2之间的整数自然数。
数学中的分类
1、阿拉伯数字 2、是0与2之间的自然数和整数 3、最小的正奇数 4、最小的正整数(因为0既不是正数又不是负数) 5、第二小的自然数(最小的自然数是0) 6、既不是质数(素数),也不是合数 7、任何数除以1都等于它的本身 8、任何数乘1都等于它的本身 9、两个互质数的最大公因数是1 10、可以化成任何一个分子、分母相同的假分数 11、1是任何自然数的因数 12、1的因数只有它本身 13、1的倒数是1。相反数是-1 14、1是Fibonacci数列的第-1,1,2项,是Fibonacci数列中出现次数最多的数 15、1的绝对值还是1 16、1的算术平方根还是1。 17、1!=1
科学中的作用
在计算器科学中,1经常用于表现-{zh-cn:布尔值;zh-tw:布尔值}-的真值。 在计算机科学中,1经常用于表现布尔值的“真”值。 在几何光学中,真空的折射率是1。 在天文学中,太阳与地球间之平均距离为1个天文单位。 一次函数:自变量x和因变量y有如下关系: y=kx+b (k为任意不为零实数,b为任意实数) 则此时称y是x的一次函数。 牛顿第一运动定律:一切物体在没有受到外力作用的时候,总保持匀速直线运动状态或静止状态。 一切物体总保持匀速直线运动状态或静止状态,直到有不平衡的外力迫使它改变这种状态。 开普勒第一定律:所有太阳系中的行星围绕太阳运动的轨道都是椭圆,太阳处在所有椭圆的一个焦点上。 热力学第一定律:也叫能量不灭原理,就是能量守恒定律。基本内容:热可以转变为功,功也可以转变为热;消耗一定的功必产生一定的热,一定的热消失时,也必产生一定的功。
人类文化
“一”的古代写法是“弌”,在以部首检字法为主的中文字典中,“一”往往是第一个部首和第一个字。 在人类文化中,“一”被赋予了万物之始的意义:“惟初太极,道立于一,造分天地,化成万物,凡一之属皆从一”(《说文解字》)。 英文中也以“The Great One”(伟大的一,太一)指代圣经中的上帝耶和华。 货币中的基本面额,如1美元、新台币1元。 在哲学上,尤其是《老子》中,一更加广泛“道生一,一生二,二生三,三生万物。万物负阴而抱阳,冲气以为和。”(《老子》第四十二章 )就是其中一例.一乃万物之始古代哲人把一作为万物之始,叫做太极,"太极生两仪,两仪生四象,四象生八卦." 而且,在中国的古代的神中有东皇太一,作为一位主神.在屈原的《离骚》中就有关于东皇太一的诗歌. "一"还可以作为某些常量的单位,如摩尔等。 数表 — 整数
数学性质
1^n=1 n÷n=1(n不为0) (a÷b)×(b÷a)=1(a,b都不为0) 对于任何数x: x·1 = 1·x = x x/1 = x x^1 = x 1^x = 1 x@1 = x and 1@x = 1 对任意数x,当x不为0时,x^0=1 平方数 第1个高合成数 三角形数 矩形数 斐波那契数列的第1项和第2项。 1不能作为进位制的底。 1不能做对数的底。 1的倒数是它的本身。 在阶乘,0!=1!=1 在概率论中,任一样本空间中必然发生的随机事件之概率定义为1。 1是正数、整数、最小的正奇数、代数数。 在几何学中,单位圆的半径是1。 欧拉公式,,把数学上五个最重要的常数用最简约的方式建立起关系。公式中包含1、0、自然对数的底e、圆周率π及复数的虚数单位i! 1×1=1 两个互为倒数的数的乘积是1 任何数的1次方都是自己本身
音乐简谱
在音乐简谱中,1代表音阶中的1个基本音级,读音为duo(谐音汉字多duo)
耽美文化
1是小攻,表示扮演男性角色的人,相对来讲0则为扮演女性角色的人,也叫小受。
编辑本段基础计算机应用
1和0是计算机储存的基本单位,包括现在你在电脑上看到的所有一切都是有1和0两个数组成的,一个即时一个字符,8个字符是一位(bit),我们在电脑中看到的图像视频等都是计算机通过对储存器中无数个1和0的计算得来的。
进位制中的计数符号
罗马数字 Ⅰ 二进制 1(0001) 十进制 1 十六进制 1 (01) 八进制 1 BCD码 0000 0001
中国互联网里的特殊应用
“1”在中国互联网里有着很简单,很特殊的应用。即“1”代表“是”“可以” “赞同” “准备好了”。我们经常可以在网络游戏 论坛 即时聊天平台中看到网友们打出的 “11111”“ 22222”。对于网络新手来讲,并不知道是什么意思。 与“1”相反的“2”我们可以理解为“否”“不可以”“不赞同”“没有准备好”。 用“1”“2”来表示“赞同”“不赞同”,这要追溯到早期网络游戏“传奇”“魔力宝贝”。特别是在魔力宝贝中,玩家们已经习惯了使用“1”“2”来表示“可以” “不可以”。 到后来由于简单 快速 方便的表示自己想法,迅速在网络普及。 “1”“2”如同“PK”一样,是具有中国互联网特色的网络语言。 “1”还可以表示“!”,有的网民在打叹号的时候如果忘记按“shift”键,就会出现“!”变成“1”,所以,以后大家见到“1”的时候,而又在句末的时候,那就不要说打错符号啦。
虚拟内存怎么设置?
1,首先打开我的电脑,在系统桌面上找到“此电脑”的图标,鼠标右键点击这个图标在弹出的菜单中点击“属性”选项。
2,在打开的系统页面,点击左侧导航栏中的“高级系统设置”标签。
3,在弹出的系统属性界面中,点击“高级”标签选项卡,在性能那一栏下面有个“设置”按钮,点击这个按钮进入性能选项页面。
4,在“性能选项”窗口中,点击顶端的“高级”标签选项卡,在“虚拟内存”一栏下面有个“更改”按钮,请点击这个按钮。
5,在弹出的虚拟内存窗口中,点击“自动管理所有驱动器的分页文件大小”复选框,去掉复选框里的小勾。
6,点击你电脑系统所在的驱动器,再点击“自定义大小”选项,在“初始大小”和“最大值”的输入框里输入设定的大小数值,最后再点击“设置”按钮和底部的“确定”按钮即大功告成。须知:虚拟内存容量一般设置为物理内存的15-3倍左右才是最合适的,按照1G等于1024MB计算,设置合适的虚拟内存数值。
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