五言律诗的格律(古诗有哪些格律？)

五言律诗的格律

网上有关“五言律诗的格律”话题很是火热，小编也是针对古诗有哪些格律？寻找了一些与之相关的一些信息进行分析，如果能碰巧解决你现在面临的问题，希望能够帮助到您。

平仄定义：是中国诗中用字的声调。古代汉语声调分平、上、去、入四声。平指四声中的平声，包括阴平、阳平二声；仄指四声中的仄声，包括上、去、入三声。旧诗赋及骈文中所用的字音，平声与仄声相互调节，使声调谐协，谓之调平仄。*平调：分两种，基本上是平缓轻柔的声调。**阴平－较小声**阳平－较大声而且声尾上扬*仄调：分三种**上声－高昂明亮**去声－尖细哀柔**入声－短促因此平仄又常被分为四声：分别是平、上、去、入四种声调。中国古籍中有不少说明。

近体诗的格律在唐朝逐渐定型以后，历经宋、元、明、清至今，依然深受欢迎。书店里关于诗词的书籍销量一直很好。相信绝大多数人从小都接受过唐诗的启蒙。或许，这就是中国人从骨子里蕴藏着“平平仄仄”诗韵的原因。然而喜欢是一码事，写作又是一码事。初学写作的朋友遇到的第一个问题，恰恰就是我们所喜欢的格律给我们的束缚。克服了这个困难掌握了格律，就可以驾御它,用它演奏你最优美的旋律。反之，躲避它，畏惧它，它就成了束缚你的绳索。当别人用格律诗唱和联句时，你只能是这台音乐会的看客，否则，你发出的音符很难与那台会和谐。

来吧！让我们看看格律这个东东究竟有多难，或许，在你用了小小的一点点时间和精力以后，你会说：就这————没有什么嘛！

一、近体格律诗

我国古代的诗歌，是没有平仄、对仗、声韵等严格的格律的。 到了南北朝时期，诗歌创作逐渐向格律化方向发展。到了唐朝，诗的格律才完全成熟而定型。因为这种受平仄、对仗、声韵等严格约束的诗体是新近形成的，所以唐朝人称之为“近体诗”，而把是没有平仄、对仗、声韵等严格的格律的诗体。称之为“古体诗”，“近体诗”称之为“格律诗”，经宋、元、明、清沿用至今。

“近体诗”，前人概括为四句话：“限字限句有定数，平仄相间要协调；对仗恰当要工整，用韵韵部要统一”。如果网友们喜欢“近体诗”的韵味，那么不妨下点功夫，弄明白这四句话。如果不喜欢格律约束，就写现代诗好了。

1、、什么是“绝句”？

通常说“绝句”，是指近体诗的七言绝句简称“七绝”，和五言绝句“五绝”。不包括古体诗的七言四句古体“七古”，和五言四句古体“五古”。

2、绝句的句式

无论律诗还是绝句，常见的各四种基本句型:

（平）平（仄）仄平平仄，

（仄）仄平平仄仄平，

（仄）仄（平）平平仄仄，

（平）平（仄）仄仄平平。

（仄）仄平平仄，

平平仄仄平，

（平）平平仄仄，

（仄）仄仄平平。

注（）内可平可仄

其组合起来也就是各四种格式

七绝格式（一）首句平起平收

（平）平（仄）仄仄平平

（仄）仄平平仄仄平

（仄）仄（平）平平仄仄

（平）平（仄）仄仄平平

七绝格式（二）首句平起仄收

（平）平（仄）仄平平仄，

（仄）仄平平仄仄平

（仄）仄（平）平平仄仄

（平）平（仄）仄仄平平

七绝格式（三）首句仄起平收

（仄）仄平平仄仄平

（平）平（仄）仄仄平平

（平）平（仄）仄平平仄，

（仄）仄平平仄仄平

七绝格式（四）首句仄起仄收

（仄）仄（平）平平仄仄

（平）平（仄）仄仄平平

（平）平（仄）仄平平仄，

（仄）仄平平仄仄平

五绝格式（一）首句仄起平收

（仄）仄仄平平

平平仄仄平

（平）平平仄仄

（仄）仄仄平平

五绝格式（二）首句仄起仄收

（仄）仄平平仄，

平平仄仄平

（平）平平仄仄

（仄）仄仄平平

五绝格式（三）首句平起平收

平平仄仄平

（仄）仄仄平平

（仄）仄平平仄，

平平仄仄平

五绝格式（四）首句平起仄收

平）平平仄仄

（仄）仄仄平平

（仄）仄平平仄，

平平仄仄平

3、简说什么是平仄

平仄声是诗词格律的基础，也是初学者最为头疼的事。来琅琅上口不必非用平水韵。对于初学者来说，知道了汉语拼音中一声二声（阴平、阳平）为平，三声四声为仄即可，至于入声，那就学中慢慢掌握。

4、简说什么是押韵

写诗要求押韵，按照格律，一首诗的用韵应统一。也就是说只能用同一韵部的字，不能无韵或押其它韵部的字。初学者应当买一本韵书《佩文诗韵》（平水韵），或从网上下载。一般常用字可以在《佩文诗韵》找到。绝句和律诗的首句，一般是可以押韵的，也可不押。第二、四、六、八句末尾字必须押韵。做诗如果没押韵，叫出韵或落韵，在古代科考时，出韵则判不及格。写诗要押平声韵。现代人写诗，可以按《平水韵》，也可以按现代汉语拼音的新韵，但不可混用。

5、律诗

律诗分为两种，七言律诗和五言律诗，通常所讲的七律或是五律是指每首八句的律诗，另外七言排律和五言排律，是指在八句以上的长律。顾名思义，律诗和绝句一样是格律化的诗体，它的特点之一就是：除了开头和末尾两句以外，所有的句子都要两两对仗，同时也不得押错韵，哪怕是长达数百句，也要遵循这个规定。

6、黏（粘）和对

诗的一、三、五、七等奇数句称为上（出）句，反之，偶数句为下（对）句。上句与下句平仄相反，称之为“对”，错了就是“失对”。两句为一联，后联上句与前联的下句平仄相同，称之为“黏”错了就是“失黏”。

以七绝格式（一）首句平起平收为例：

（平）平（仄）仄仄平平——上句

（仄）仄平平仄仄平 ——下句。和上句平仄基本相反（前四字）。两句为一联

（仄）仄（平）平平仄仄——上句和上联的下句平仄基本相同。（前四字）

（平）平（仄）仄仄平平——下句和上句平仄相反。

7、拗救和变格

对于诗词格律应严中有活，可以有拗救和变格等。近体诗中，有“一三五不论，二四六分明”的说法。就是每句七言诗的一三五字平仄可以不做要求（五言一三字）二四六字必须严格遵守（五言二四字）。但对于（仄）仄平平仄仄平 和平平仄仄平两种句型中七言第三字和五言第一字，必须要用平声。否则即拗，也就是“孤平”，此乃诗家大忌。如果用了仄声，就必须在本句第五字（五言第三字）用平声字补偿。这为“孤平拗救”。

8、律诗的对仗

五律和七律每首八句，组成四联依次为首联、颈联、腹联、尾联。中间两联的上下句要对仗。对仗按要求平仄声相对、词性词意相对、语法句式相对。对仗有两忌：一是“合掌”，即一联中上下句以同义词相对，以致两句意思基本相同。二是两联对仗方式雷同。两联的句式应有所变化，以免重复呆板。对仗以天然、工整、流畅为佳。

9绝句的写作和章法

前人对绝句写作有许多精辟见解，绝句之法，贵语浅情深，意不深则薄，语不

浅则晦。含吐不露，有弦外音，句绝而意未绝。

绝句的章法是起、承、转、结。一般首句起，二句承、三句转、四句结。一、二句固然重要，但总是铺垫，最关键在于三句的转，要转得既出乎意料，又在情理之中方为妙。第四句便顺水推舟，意境全出。

10、律诗的写作和章法

律诗和绝句的章法大致相同，也是起、承、转、结，但它是以联为单位，首联

起，颈联承、腹联转、尾联结。但律诗最关键处，是中间两联的对仗以及两联

的关系和变化。此处往往是全诗的精彩处。由于律诗的字数较绝句为多，在表

达方式上可以更严谨和从容不迫。

11、格律诗的句法

五言的句法一般是2-3式，字分为上2下3，在前2里又可1-1，下3可分为2-1或

1-2。七言的句法一般是4-3式，字分为上4下3，在前4里又可3-1或2-2，下3可分为2-1或1-2。也有2-5或5-2，甚至也有1-3-3的句式。在写作时可灵活掌握。

近体诗在语法结构上有两个特点，可以有省略和倒装，这在散文中是不允许的。

12、格律诗的字法

格律诗有章法、句法、字法之说。字法，也就是平常所说的炼字，诗词句中最

重要的一个字就是谓语的中心词“谓词”，把这个字炼好了，就能起到“画龙

点睛”的作用，正所谓“一字千金”。著名的“推敲”典故，就是这个字。

附《诗要法杂论》

古诗要法：凡作古诗，体格、句法俱要苍古，且先立大意，铺叙既定，然后下笔，则文脉贯通，意无断续，整然可观。

五古要法：五言古诗，或兴起，或比兴，或赋起，则须要寓意深远，托词温厚，反复优游，雍容不迫。或感古怀今，或怀人伤己，或潇洒闲适。写景要雅淡，推人心之至情，写感慨之微意，悲欢含蓄而不伤，美刺婉曲而不露，要有三百篇之遗意方是。

七古要法：七言古诗，先要铺叙，要有开合，要有风度，要迢递险怪，雄俊铿锵，忌庸俗软腐。须波澜开合，如江海之波，一波未平，一波复起。又如兵家之阵，方以为正，又复为奇，方以为奇，忽复是正。出入变化，不可纪极。

绝句要法：绝句之法，要婉曲回环，删芜就简，句绝而意不绝，多以第三句为主，而第四句以之。有实接，有虚接，承接之间，开与合相关，反与正相依，顺与逆相应，一呼一吸，宫商自谐。大抵起承二句固难，然不过平直叙起为佳，从容承之为是。至如宛转变化工夫，全在第三句。若于此转变得好，则第四句如顺流之舟矣。

起承转合：破题——或对景兴起，或比起，或引事起，或题起。要突兀高远，如狂风卷浪，势欲滔天。颔联——或写意，或写景，或书事、用事引证。此联要接破题。要如骊龙之珠，抱而不脱。颈联——或写意、写景、书事，用事引证，与前联之意相应相避。要变化，如疾雷破山，观者惊愕。结句——或就题结，或开一步，或缴前联之意，或用事，必放一句作散场。如“剡溪”之棹，自去自回，言有尽而无穷。

语句之法：七言——声响，雄浑，铿锵，伟健，高远，五言——沉静，深远，细致。五言、七言，句语虽殊，法律则一。起句先须阔占地步，要高远，不可苟且。中间两联，句法或四字截，或两字截，须要血脉贯通，音韵相应，对偶相停上下匀称。有两句共一意者，有各意者。若上联已共意，则下联须各意。前联既咏状，后联须说大事。两联最忌同律。颈联转达意要变化，须多下实字。字实则自然响亮，而句法健。其尾联要能开一步，别运生意结之，然亦有合起意者，亦妙。

诗中字眼：诗句中有字眼，两眼者妙，三眼者非，且二联用联绵字，不可一般，中腰虚活字，亦须回避。五方字眼多在第三字，或第二字，或第四字，或第五字。字眼在第三字者：鼓角悲荒塞，星河落晓山。江莲摇白羽，天棘蔓青丝。字眼在第二字者：屏开金孔雀，褥隐绣芙蓉。碧如湖外草，红见海东云。字眼在第五字者：两行秦树直，万点蜀山尖。香雾云寰湿，清辉玉臂寒。

字眼在第二、五者：地坼江帆隐，天清木叶闻。野润烟光薄，沙暄日色迟。

藏字藏意：七言律难于五言律，七言下字较粗突，五言下字较细嫩。七言若可截作五方，便不成诗，须字去不得方是。所以句要藏字，字要藏意，如珠联不断，方妙。

古诗有哪些格律？

一、诗词的平仄与韵律

<一>、诗词的平仄：平仄是诗词格律的一个术语：诗人们把四声分为平仄两大类。平仄分为平声、去声、上声、入声四种：

1、平声：平声又分为阴平和阳平，也就是我们现在发音中的一声和二声，就称之为平。

2、仄声包括：上声、去声（亦即三声、四声）。仄，按字义解释，就是不平的意思。平声是没有升降的,较长的。而其他三声是有升降的,（入声也可能是微升或微降）较短的，这样它们就形成了两大类型。如果让这两类声调在诗词中交错出现,那就能使声调多样化,而不至于单调。古人所谓“声调铿锵”虽然有许多讲究，但平仄谐和是其中一个很重要的因素。

3、入声是指短音，在现代诗中基本没有了，江浙粤一带还有保留，如“屋”就是入声。

4、值得特别注意的是：五言和六言的平仄对仗中间不能出现“孤平”或“孤仄”。何谓孤平和孤仄？指在五言或六言的句子，如果只有一个平声，就犯“孤平”或只有一个仄声字，即是孤仄。

<二>、诗词的韵律：大致包括三个方面的内容：一是平仄,要讲究平声和仄声的协调。二是对偶,在韵文特别是格律诗中,对对偶的工巧是要求比较严的，诗词中一般是句对，在赋和八股文

中还有多句对和段对。三是押韵，指同韵的字在适当的地方一般是停顿的地方），有规律地重复出现。

1、诗词的平仄：是对初学者美感的强化训练，是对诗意境界而选择的一种修饰。是为了让诗词读起来朗朗上口。

2、诗词的对偶：就是把同类的概念或对立的概念并列起来，对偶缘自宇宙万物的自然对称与心理学上的联想作用，以及美学上对比、平衡的原理，体现事物对立统一的辩证法：有方就有圆、有生就有死、有明就有暗......，因此，以山对水、以风对雨、以天对地......。诗词中的对偶，叫对仗。对偶的一般规则是：名词对名词，动词对动词，副词对副词。

3、诗词的押韵：韵是诗词的基本要素之一，诗词中的韵，大致等于汉字中的韵母。所谓押韵，是指把同韵部的两个或更多的字放在诗句中同一位置上，一般都放到句尾，所以叫韵脚。

在韵文特别是格律诗中，就押韵的格律要求来说，韵字是关键字，关键字的读音与中古音系统不合，就打乱了格律，也就破坏了音乐美。至于韵字以外，如果没有其他规律拘束着，我认为就可任由作者自由发挥，只要达到读起来不别扭，能朗朗上口也未尝不可，至少是关系不大。好的韵脚，能够对整首诗起到承前启后的作用，能够增强诗词的节奏感及烘托出诗词意境的美感。

五七言诗的格律。

真的不知道楼主问的是什麽。。。

古诗分为古体诗、五绝、七绝、五律、七律

古体诗没有严格的格律

五绝的格律：

A仄仄平平仄，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。

B平平平仄仄，仄仄仄平平。仄仄平平仄，平平仄仄平。

C平平仄仄平，仄仄仄平平。仄仄平平仄，平平仄仄平。

D仄仄仄平平，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。

七绝的格律：

A平平（仄)仄仄平，仄仄平平仄仄。仄仄（平）平平仄仄，平平（仄）仄仄平。

B平平（仄）仄平平仄，仄仄平平仄仄。仄仄（平）平平仄仄，平平（仄）仄仄平。

C仄仄平平仄仄，平平（仄）仄仄平，平平（仄）仄平平仄，仄仄平平仄仄。

D仄仄（平）平平仄仄，平平（仄）仄仄平。平平（仄）仄平平仄，仄仄平平仄仄。

五律的格律：

A仄仄仄平平，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。

　仄仄平平仄，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。

B仄仄平平仄，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。

　仄仄平平仄，平平仄仄平。平平平仄仄，仄仄仄平平。

C平平仄仄平，仄仄仄平平。仄仄平平仄，平平仄仄平。

　平平平仄仄，仄仄仄平平。仄仄平平仄，平平仄仄平。

D平平平仄仄，仄仄仄平平。仄仄平平仄，平平仄仄平。

　平平平仄仄，仄仄仄平平。仄仄平平仄，平平仄仄平。　

七律的格律：

A平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平。仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

B平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

C仄仄平平仄仄平，平平仄仄仄平平。平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

D仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

韵诗格的归纳：

格律不难记，二四六分明。首句仄平仄，或为平仄平。

上下句要对，邻句粘即成。四字防孤平，末防三连同。

七绝重一遍，七律也就成。双末押平韵，单末多仄声。

七言去两字，五言不费功。起收式怎知？首句二末定。

大体意思是：近体诗的格律不难记住，每句第二四六字的平仄一定要符合。第一句的第二四六字应该是仄平仄，或者是平仄平。上句第二四六字的平仄与下句第二四六字的平仄要对立，邻句，就是第一联的末句和第二联的首句，第二四六字的平仄要相同。七言第四个字一定要防止出现孤平，它自己是平音而左邻右舍都是仄音就叫孤平，每句末三个字应防止全平或全仄。确定了绝句格律的步骤，再重复一遍就成了律诗的格律。律诗双句末一字都是平声，押一个韵，单句末一字多数是仄声。七言诗的格律去掉前面两个字，注意，此时第四字应为第二字，就成了五言诗的格律了。一首格律诗是平起还是仄起，是平收还是仄收，都要看第一句第二字和该句末一字。

七言律诗

律诗是中国近体诗的一种。格律严密。发源于南朝齐永明时沈约等讲究声律、对偶的新体诗，至初唐沈佺期、宋之问时正式定型，成熟于盛唐时期。律诗要求诗句字数整齐划一，律诗由八句组成，七字句的称七言律诗。 七言律诗是律诗的一种。律诗是中国近体诗的一种，因其格律严密，故名。起源于南北朝，成熟于唐初。八句，四韵或五韵。中间两联必须对仗。第二、四、六、八句押韵，首句可押可不押，通常押平声。分五言、七言两体。七字的称七言律诗，简称七律。

律诗每首有四联（即八句），每句五个字的是五言律诗,简称“五律”，每句七个字的是七言律诗，简称“七律”。律诗的第一、二句称为“首联”，三、四句称为“颔联”，五、六句为“颈联”，七、八句为“尾联”。“颔联”和“颈联”必须对偶；第二、四、六、八句最后的一个字必须同韵。近体诗又名今体诗，为唐代新兴的诗体，因与古体有别而得名。近体诗分为绝句、律诗二种,四句为绝句，八句为律诗。

诗体格律

基本句式

每首八句，每句七字，共五十六字。一般逢偶句押平声韵（第一句可押可不押），一韵到底，当中不换韵。

律诗的四联，各有一个特定的名称，第一联叫首联，第二联叫颔联，第三联叫颈联，第四联叫尾联。按照规定，颔联和颈联必须对仗，首联和尾联可对可不对。

七律有四个基本句式：

平平仄仄平平仄（末了两字是平仄，称之为平仄脚）；

仄仄平平仄仄平（末了两字是仄平，称之为仄平脚）；

仄仄平平平仄仄（末了两字是仄仄，称之为仄仄脚）；

平平仄仄仄平平（末了两字是平平，称之为平平脚）。

这四种句式是律诗平仄格式变化的基础，由此构成七言律诗的四种基本格式。

第一种格式

首句平起平收式

平平仄仄仄平平，仄仄平平仄仄平。

◎〇⊙●●〇〇韵⊙●〇〇●●〇韵

仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

⊙●◎〇〇●●句◎〇⊙●●〇〇韵

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

◎〇⊙●〇〇●句⊙●〇〇●●〇韵

仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

⊙●◎〇〇●●句◎〇⊙●●〇〇韵

说明：〇表示平；◎表示平可做仄；●表示仄；⊙表示仄可做平。

第二种格式

首句平起仄收式

为第一种格式后半首的重叠。

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

◎〇⊙●〇〇●句⊙●〇〇●●〇韵

仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

⊙●◎〇〇●●句◎〇⊙●●〇〇韵

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

◎〇⊙●〇〇●句⊙●〇〇●●〇韵

仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

⊙●◎〇〇●●句◎〇⊙●●〇〇韵

第三种格式

首句仄起平收式

仄仄平平仄仄平，平平仄仄仄平平。

⊙●〇〇●●〇韵◎〇⊙●●〇〇韵

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

◎〇⊙●〇〇●句⊙●〇〇●●〇韵

仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

⊙●◎〇〇●●句◎〇⊙●●〇〇韵

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

◎〇⊙●〇〇●句⊙●〇〇●●〇韵

第四种格式

首句仄起仄收式

为第三种格式后半首的重叠。

仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

⊙●◎〇〇●●句◎〇⊙●●〇〇韵

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

◎〇⊙●〇〇●句⊙●〇〇●●〇韵

仄仄平平平仄仄，平平仄仄仄平平。

⊙●◎〇〇●●句◎〇⊙●●〇〇韵

平平仄仄平平仄，仄仄平平仄仄平。

◎〇⊙●〇〇●句⊙●〇〇●●〇韵?

七言律诗之韵

我们先讲近体诗，后讲古体诗，这是因为彻底了了解了近体诗之后，才能更好地了解古体诗。

第一，古体诗既然是以不受近体诗格律的束缚为其特征的，我们就必须先知道近体诗的格律

是甚么，然后能知道甚么是古体诗。第二，自从有了律诗以后，古体诗也不能不受律诗的影

响，所以要先了解律诗，然后能知道古体诗所受律诗的影响是甚么。

古人写律诗，是严格地依照韵书来押韵的。韵书的历史，这里用不着详细叙述。清代一般人

常常查阅的《诗韵集成》、《诗韵合璧》等韵书，不但可以说明清代律诗的押韵，而且可以

说明唐宋律的用韵。一般人所谓“诗韵”，也就是指这个来说的。

《佩文诗韵》共有106个韵：平声30韵，上声29韵，去声30韵，入声17韵。律诗只可以用平

声韵，所以我们在这一节里只谈平声韵；至于仄声韵，留待下文讲古体诗时再行讨论。

在韵书里，平声分为上平声、下平声。平声字多，所以分为两卷，等于说平声上卷，平声下卷，没有别的意思。

五言律诗

五言律诗，简称五律，是中国近体诗（格律诗）中的一种样式。其格式是全诗共8句，每句5个字，有仄起、平起二格。三四句、五六句均为对仗句。代表诗作有唐代诗人李白的《送友人》、杜甫的《春望》、温庭筠的《商山早行》、李商隐《蝉》等。

五言律诗是律诗的一种，就是指五言八句而又合乎律诗规范的诗歌，属于近体诗范畴。律诗格律严密，发源于南朝，从南齐永明时沈约等讲究声律、对偶的新体诗演变而来，至初唐沈佺期、宋之问时正式定型，成熟于盛唐时期。律诗要求诗句字数整齐划一。

对于唐代人来说，五言律诗是从五言古诗中脱胎出来的新诗体，它继承了五古的句有定字和隔句压韵的原则，并且借鉴了骈体文的声律和对偶原则，有多方面的发展：

1、每首八句；

2、第三句和第四句、第五句和第六句必须对仗（或对偶）；

3、平仄必须按照特定的格式安排，一联内讲对，两联间讲粘；

4、只能押平声韵，并且押韵有固定的位置，即偶数句押韵（也有首句入韵的）；

5、节奏形式是严格的两个双音步加一个单音步，并且单音步只能出现在句子的中间或者末尾，不能出现在开头，两个相邻的双音步的平仄必须相反。

根据以上规则，五言律诗分为平起和仄起两体，每体又分为正格和偏格二种

发展历史

五律从五古中继承了每句五个音节、全篇两两句一组、总句数为偶数的基本特征，同时增加了对偶和平仄的规则；而这些规则是从骈体文中借鉴过来的；骈体文则是由楚辞（骚体诗）到汉赋而产生的；因此，说到底五律是五古和骈体文嫁接的产物，其发源都是诗歌。

初唐五律已经完全成熟。特别是沈佺期、宋之问等诗人，总结了南朝以来新体诗的成就，把已经成熟的形式肯定下来，最后完成了“回忌声病，维句准篇”的任务，在创作中使五律正式定型。《全唐诗》收宋之问诗三卷198首，沈佺期诗三卷156首，绝大部分是律诗。胡应麟：“五言律体，兆自梁陈。唐初四子，靡缛相矜，时或拙涩，未堪正始。神龙以还，卓然成调。”

五律定型于初唐，沈宋之外，王绩、苏味道、“初唐四杰”、杜审言、陈子昂、李峤、张说等人颇有佳作。

五律定型于初唐，而最高成就却在盛唐。盛唐最能代表五律成就的是杜甫、李白、王维。

明代胡应麟在他的《诗薮》中说：“唯工部诸作，气象巍峨，规模巨远，当其神来境诣，错综幻化，不可端倪。千古以还，一人而已。”评价之高达到极点。杜甫作诗，以“语不惊人死不休”为座右铭，律诗和新乐府的成就确实无人可及。《全唐诗》收杜甫诗十九卷1300余首，其中近体诗占多数，近体诗中律诗又占多数。其中五律名篇有：《登岳阳楼》、《春望》、《江上》、《旅夜书怀》、《江汉》、《月夜》、《春夜喜雨》等百余首，不愧是“千古以还，一人而已。”

杜甫的近体诗，以卓绝的工巧表现深邃的思想感情，形式和内容都达到了前无古人后鲜来者的境界，表现出了儒家风范。中唐直到明清，学杜者一直是多数，有的在思想感情上接近，有的在艺术形式上接近，这已经是很了不起的了。至于两相接近者，就寥寥无几了。

元稹以来，许多诗人抑李扬杜。如果就律诗而言，特别是就七律而言，是有道理的。李白浪漫豪放，不屑于受格律的约束，长处在于杂言，杜甫严谨刻苦，长处在于律诗。但是，五律形成于南朝，李白之精熟于五律，是韵味天成的。胡应麟说：“太白风华逸宕，特过诸人。而后之学者，才匪天仙，多流率易。”充分肯定了李白五律的成就。

李白的五律像他以道家为主的思想基础一样，是非常飘逸自然的，他的《塞下曲》、《夜泊牛渚怀古》、《送友人》、《渡荆门送别》等，没有修饰雕琢的痕迹，平仄和对仗，都是浑然天成的。没有融会贯通的学识和才华，是很难学得好的。

李杜之外，王维的五律最好。《全唐诗》收王维诗四卷387首，其中最主要的成就是五律。王维的思想基础主要是佛家，他的诗歌也充满了佛家“禅”的意境。他的五律名篇有《山居秋暝》、《辋川闲居赠裴秀才迪》、《归辋川作》、《秋夜独坐》、《江汉临眺》、《使至塞上》等几十首。

盛唐五律佳作浩淼，如孟浩然的《临洞庭》、《过故人庄》、《舟中晓望》，常建的《题破山寺后禅院》、王湾的《次北固山下》等，都很著名。

盛唐中唐之际韦应物、刘长卿稍好，“大历十才子”等人偶有佳作。

到了韩、柳、白、刘时代，又见中兴。

晚唐李商隐近体诗的境界直追杜甫，略见余响，成就在中唐诸人之上，名篇有《夜饮》、《楚宫》、《落花》、《裴明府居止》等。李商隐之外，许浑、温庭筠、马戴也有独到之处。

五言律诗最高成就在盛唐，中唐以后逐渐衰落，五代几乎鲜可提及者。宋代近体诗多是七言，五律成就不高，佳作也少，名篇更是罕见，只有梅尧臣的《岸贫》、吕本中的《兵乱后杂诗》、汪藻的《己酉乱后寄常州使君侄》、戴复古的《庚子荐饥》、林景熙的《枯树》等。

元代崇尚唐诗，近体诗的艺术成就反高于宋代。比较著名的诗人和作品有吴澄的《送富州尹刘秉彝入京》、胡炳文的《拜岳鄂王墓》、汪珍的《山居夏日》、陈深的《江上》、黄庚的《渔隐为周仲明赋》、宋无的《铜陵五松山中》、吴镇的《野望》、成原常的《赋林泉民》、傅若金的《金陵晚眺》、泰不华的《送友还家》和陈高的《新岁忆曾子白》等。

明清以下，五律名作就更少了，只有屈大均的《于忠肃墓》、《云州秋望》、夏完淳的《即事》、《别云间》、吴伟业的《过吴江有感》、朱彝尊的《王处士》和赵执信的《萤火》等数首有些特色。

诗体格律

五言律诗每首八句，每句五字，共四十字。一般逢偶句押平声韵（第一句可押可不押），一韵到底，当中不换韵。

律诗的四联，各有一个特定的名称，第一联叫首联，第二联叫颔联，第三联叫颈联，第四联叫尾联。颔联和颈联必须对仗，首联和尾联可对可不对。

五律有四个基本句式：

仄仄平平仄（仄起仄收式）；

平平仄仄平（平起平收式）；

平平平仄仄（平起仄收式）；

仄仄仄平平（仄起平收式）。

这四种句式是律诗平仄格式变化的基础，由此构成五言律诗的四种基本格式。

第一种格式：首句入韵仄起式

（仄）仄仄平平，平平仄仄平。

（平）平平仄仄，（仄）仄仄平平。

（仄）仄平平仄，平平仄仄平。

（平）平平仄仄，（仄）仄仄平平。

示例：

秋日赴阙题潼关驿楼

红叶晚萧萧，长亭酒一瓢。

残云归太华，疏雨过中条。

树色随山迥，河声入海遥。

帝乡明日到，犹自梦渔樵。

第二种格式：首句不入韵仄起式

（仄）仄平平仄，平平仄仄平。

（平）平平仄仄，（仄）仄仄平平。

（仄）仄平平仄，平平仄仄平。

（平）平平仄仄，（仄）仄仄平平。

示例：

春望

国破山河在，城春草木深。

感时花溅泪，恨别鸟惊心。

烽火连三月，家书抵万金。

白头掻更短，浑欲不胜簪

第三种格式：首句入韵平起式

平平仄仄平，（仄）仄仄平平。

（仄）仄平平仄，平平仄仄平。

（平）平平仄仄，（仄）仄仄平平。

（仄）仄平平仄，平平仄仄平。

示例：

晚晴

深居俯夹城，春去夏犹清。

天意怜幽草，人间重晚晴。

并添高阁迥，微注小窗明。

越鸟巢乾后，归飞体更轻。

第四种格式：首句不入韵平起式

（平）平平仄仄，（仄）仄仄平平。

（仄）仄平平仄，平平仄仄平。

（平）平平仄仄，（仄）仄仄平平。

（仄）仄平平仄，平平仄仄平。

示例：

送友人

青山横北郭，白水绕东城。

此地一为别，孤蓬万里征。

浮云游子意，落日故人情。

挥手自兹去，萧萧班马鸣。

（说明：加括号表示可平可仄；黑体字为韵脚，要求用平声。五言律诗以首句不入韵为正规，而且以仄起式为常见。）

五言绝句

五言绝句是绝句的一种，就是指五言四句而又合乎律诗规范的小诗，属于近体诗范畴。有仄起、平起二格。此体源于汉代乐府小诗，深受六朝民歌影响。到了唐代与近体律诗如孪生姐妹，并蒂双花，以其崭新的异彩出现在诗坛上。五言绝句仅二十字，便能展现出一幅幅清新的画图，传达一种种真切的意境。因小见大，以少总多，在短章中包含着丰富的内容，是其最大特色。代表作品有王维的《鸟鸣涧》、李白的《独坐敬亭山》、杜甫的《八阵图》、王之涣的《登鹳雀楼》、刘长卿的《送灵澈上人》等。

五言绝句是绝句的一种，属于近体诗范畴。绝句，或称截句，断句，短句；或以为“截取律之半”以便入乐传唱，各家解释并不一致。绝句由四句组成，有严格的格律要求。常见的绝句有五言绝句、七言绝句，而六言绝句较为少见。五言四句而又合乎律诗规范的小诗，叫做五言绝句，简称五绝。

从北周诗人庾信的一首题为“绝句”的五言诗来看，五言绝句不是唐代诗人创造的，其文体形式至少是南北朝末期就已形成了。“客游经岁月，羁旅故情多。近学衡阳雁，秋分俱渡河。”这是庾信的《和侃法师三绝》之一。此诗平仄粘缀，完全符合唐人格律，第二、四句尾是平声韵，第一、三句尾都用仄声字，诗题已称为“绝”。但在唐以前如此工整的五言绝句并不多，直到了初唐以后，产生了近体诗，五言绝句才被逐步地得以完善和定型，而此前的五言诗便通称为“五言古诗”或“五古”。

由于受字数的限制，较之其他体制的诗歌，五言绝句在创作时对其语言和表现手法就要求得更加简练、概括，创作难度就更大。张谦宜对此就以“短而味长，入妙尤难”八字加以概括，因此，五言绝句自然而然的成为盛唐诗歌中最为璀璨的明珠，是唐诗中的精华。五绝在初唐时起点较高，像“初唐四杰”、宋之问等都有佳作，特别是王勃的五绝，以其优柔不迫被沈德潜誉为“正声之始”。盛唐时，崔国辅、孟浩然、储光羲、祖咏等一大批文人对五绝作了进一步推动和完善，其中王维、李白更是把五绝的创作推向了极致，使五绝发展达到了繁盛的顶峰。

诗体格律

格律综述

盛唐以前，五言绝句不但没有对仗，而且平仄也不讲究，盛唐之后五言绝句严格遵守格律诗之规定，虽然其中也有极少数按古诗的做法写的不讲究平仄与对仗的“古体诗”，但盛唐五言绝句此时已经是在格律上完美的近体诗。这主要表现在以下三个方面：

⑴句数固定。只有四句，每句五字，总共二十字。

⑵押韵严格。诗歌都是押韵的，有的句句押，有的隔句押，在隔句押韵上和古体诗没有本质区别，他的押韵严格表现在一般只押平声韵且不能出韵。也就是说其不可押仄韵且韵脚必须用同一韵中的字，不得用邻韵的字。

⑶讲究平仄。在“平平--仄仄、仄仄--平平”的基础上加一个音节形成“平平--仄仄--平、仄仄--平平--仄、平平--平--仄仄、仄仄--仄--平平”的四种基本句式。

⑷关于对仗问题。由于绝句可以看作是律诗的截取，所以对于对仗的要求也就不太严格。因律诗是一般要求颔联和颈联对仗的，对于首联和尾联是否对仗并不作明确要求，那么当把绝句看作律诗的后半截时，就是一二句要对仗，三四句不用，如王之涣的《登鹳雀楼》；要看作是律诗的首、尾两联则都不用对仗，如王维《相思》；如果看作是律诗前半截，则三四句要对仗，一二句不用；若看作是颔联和颈联的截取，则都要对仗。而后两种情况不多见。

平仄句型

基本句型：

A.仄仄平平仄

B.平平平仄仄

C.平平仄仄平

D.仄仄仄平平

A型起句式

（仄）仄平平仄，平平仄仄平。（平）平平仄仄，（仄）仄仄平平。

示例：白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。（王之涣《登鹳雀楼》）

B型起句式

（平）平平仄仄，（仄）仄仄平平。（仄）仄平平仄，平平仄仄平。

示例：鸣筝金粟桂，素手玉房前。欲得周郎顾，时时误拂弦。（李端《听筝》）

C型起句式

平平仄仄平，（仄）仄仄平平。（仄）仄平平仄，平平仄仄平。

示例：花明绮陌春，柳拂御沟新。为报辽阳客，流芳不待人。（王涯《闺人赠远》）

D型起句式

（仄）仄仄平平，平平仄仄平。（平）平平仄仄，（仄）仄仄平平。

示例：月黑雁飞高，单于夜遁逃。欲将轻骑逐，大雪满弓刀。（卢纶《塞下曲》）

（说明：加括号表示可平可仄；黑体字为韵脚，要求用平声。五言绝句首句以不入韵为常见，七言绝句首句以入韵为常见；五言绝句以仄起为常见，七言绝句以平起为常见。晚唐以后，首句用邻韵是容许的。）

英文读写：Five-character-quatrain五言绝句简介五言绝句古人论及绝句，往往称为“截句”、“断句”，意思是截取律诗的一半，可以截取前四句、后四句或者中四句。如果说句子的平仄格式，这种解释是可以的，但是如果说是它的来源则是不正确的，因为早在汉代就有不少四句成篇的五言诗。所以说五言绝句是古体五言“断句”与近体诗的平仄格律嫁接的产物。五言绝句的格律要素与五言律诗紧密联系，略有区别：1、每首四句；2、平仄必须按照特定的格式安排，一联内讲对，两联间讲粘；3、只能押平声韵，并且押韵有固定的位置，即偶数句押韵（也有首句入韵的）；4、节奏形式是严格的两个双音步加一个单音步，并且单音步只能出现在句子的中间或者末尾，不能出现在开头，两个相邻的双音步的平仄必须相反。根据以上规则，五言绝句与五言律诗一样，分为平起和仄起两体，每体又分为正格和偏格二种。五言律体绝句成熟于初唐，此后许多诗人都尝试过这种体裁。但是五言绝句由于句子短小、篇章短小，要表达一个完整的意境是非常难的。有人说：五言绝句如二十个才子聚会，容不得一个庸夫。所以名篇佳作与七言绝句相比要少得多。

七言绝句

七言绝句是绝句的一种，属于近体诗范畴。绝句是由四句组成，有严格的格律要求。常见的绝句有五言绝句、七言绝句，还有很少见的六言绝句。每句七个字的绝句即是七言绝句。

格律分类绝句：四联四句。（区别于律诗：四联八句。）

七绝格律分两大类，合四种句式：

正格平起式两种：1、平起平收，首句押韵，2、平起仄收，首句不押韵，

偏格仄起式两种：1、仄起平收，首句押韵，2、仄起仄收，首句不押韵。

四种基本句式

一般而言，第一二四句平声同韵；第三句仄声不同韵。第二四句倒数第三字通常为仄音；整首诗的意境高，文辞雅，寓意深。

首句平起入韵式

（平）平（仄）仄仄平◎，（仄）仄平平仄仄◎。（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄仄平◎。

首句平起不入韵式

（平）平（仄）仄平平仄，（仄）仄 平平仄仄◎。（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄仄平◎。

首句仄起入韵式

（仄）仄 平平仄仄◎，（平）平（仄）仄仄平◎，（平）平（仄）仄平平仄，（仄）仄平平仄仄◎。

首句仄起不入韵式

（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄仄平◎。（平）平（仄）仄平平仄，（仄）仄平平仄仄◎。

（说明：加括号表示可平可仄；◎为韵脚，必须用平声）（以上文字根据《唐诗鉴赏辞典》编辑）

基本句式举例：

（一）

（平）平（仄）仄平平仄，（仄）仄 平平仄仄◎。（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄仄平◎。

曾栽杨柳江南岸， 一别江南两度春。 遥忆青青江岸上， 不知攀折是何人。 白居易《忆江柳》（十一真韵）

（二）

（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄仄平◎。（平）平（仄）仄平平仄，（仄）仄平平仄仄◎。

荷尽已无擎雨盖， 菊残犹有傲霜枝。 一年好景君须记， 最是橙黄桔绿时。 苏轼《赠刘景文》 （四支韵）

独在异乡为异客， 每逢佳节倍思亲。遥知兄弟登高处， 遍插茱萸少一人。 王维《九月九日忆山东兄弟》（十一真韵）

（三）

（仄）仄 平平仄仄◎，（平）平（仄）仄仄平◎，（平）平（仄）仄平平仄，（仄）仄平平仄仄◎。

君问归期未有期，巴山夜雨涨秋池。何当共剪西窗烛，却话巴山夜雨时。李商隐《夜雨寄北》 （四支韵）

远上寒山石径斜， 白云深处有人家。停车坐爱枫林晚， 霜叶红于二月花。 杜牧《山行》（六麻韵）　

（四）

（平）平（仄）仄仄平◎，（仄）仄平平仄仄平◎。（仄）仄（平）平平仄仄，（平）平（仄）仄仄平◎。

朝辞白帝彩云间，千里江陵一日还。 两岸猿声啼不住，轻舟已过万重山。 李白《早发白帝城》 （十五删韵）

秦时明月汉时关， 万里长征人未还。但使龙城飞将在， 不教胡马度阴山。王昌龄《出塞》（十五删韵）　（说明：加括号表示可平可仄；◎为韵脚，必须用平声）



:;是什么意思？

"::"在C++中表示作用域，和所属关系。"::"是运算符中等级最高的，它分为三种，分别如下：

一、作用域符号：

作用域符号”::“的前面一般是类名称，后面一般是该类的成员名称，C++为例避免不同的类有名称相同的成员而采用作用域的方式进行区分。

例如：A,B表示两个类，在A,B中都有成员member。

那么：

1、A::member就表示类A中的成员member。

2、B::member就表示类B中的成员member。

二、全局作用域符号：

全局作用域符号：当全局变量在局部函数中与其中某个变量重名，那么就可以用::来区分，例如：

三、作用域分解运算符：

::是C++里的作用域分解运算符，“比如声明了一个类A，类A里声明了一个成员函数voidf()，但没有在类的声明里给出f的定义，那么在类外定义f时，就要写成voidA::f()，表示这个f()函数是类A的成员函数。例如：

C++的运算符（运算符是一种告诉编译器执行特定的数学或逻辑操作的符号。C++ 内置了丰富的运算符）具体以下：

1、算术运算符。

2、关系运算符。

3、逻辑运算符。

4、位运算符。

5、赋值运算符。

参考资料：

百度百科--作用域限定符

关于“五言律诗的格律”这个话题的介绍，今天小编就给大家分享完了，如果对你有所帮助请保持对本站的关注！