寻求共鸣的例子如古诗的例子(中外诗歌的比较)

寻求共鸣的例子如古诗的例子

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，漉豉以为汁，

萁在釜下燃，豆在釜中泣，

本是同根生，相煎何太急！

曹植（192-232），字子建，曹操第三子。他是建安时期最负盛名的文学家。从他流传下来的文学作品来看，其成就确在建安时期一般作家之上。

这首诗始见于《世说新语·文学》：“文帝（曹丕）尝令东阿王（曹植）七步中作诗，不成者行**，（植）应声便为诗曰……”曹植与曹丕为同母弟兄。植少年时即以才华特异为父曹操所赏爱，几被立为太子。及丕继操位建立魏朝，植虽居侯王之位，而备遭忌迫。本诗即是其一次遭受威迫时情思的反映。《世说新语》首句作“煮豆持作羹”，“本是”作“本自”，此据丁晏《曹集铨诗》本选录。

诗的首二句以叙事提起，意谓煮豆而燃起豆茎，漉滤起熟豆来作豆汁。三四两句形容豆在锅中被煮时的景况，把无生命的东西赋予生命的感情，以豆和萁比喻兄弟间迫害与被迫害的情况。“豆在釜中泣”句，以豆在锅中被煮得鼓起水泡作响，而着以“泣”字描述，极切合诗人此时被压迫的心情，在形象生动的比喻中，抒发了自己沉痛的心情。末二句是由上二句所写情景产生的反思，以萁对豆之相煎熬，控诉兄弟相迫之乖违情理。兄弟之同正如萁豆之同根，燃萁煮豆，事属自然，世所常见。诗人此时满怀被胁迫的激愤心情，矢口而出，说来如此自然贴切，乃使阴狠冷酷如曹丕，闻此亦不免“深有惭色”。而“萁豆相煎”亦遂成为兄弟间互相鱼肉之名喻。

据《诗纪》，此诗亦有仅作四句者：“煮豆燃豆萁，豆在釜中泣，本是同根生，相煎何太急！”辞意颇简切。旧评对二者各有短长。陈祚明评此诗云： “窘急中至性语，自然流出，繁简二本并佳。多二语，便觉淋漓似乐府；少二语，简切似古诗。”（《采菽堂古诗选》卷六）可谓持平中肯之论。

送杜少府之任蜀州

王勃

城阙辅三秦，风烟望五津。

与君离别意，同是宦游人。

海内存知己，天涯若比邻。

无为在岐路，儿女共沾巾。

《送杜少府之任蜀州》是他在长安的时候写的。“少府”，是唐代对县尉的通称。这位姓杜的少府将到四川去上任，王勃在长安相送，临别时赠给他这首诗。这位姓杜的朋友在京城得到县尉这样一个小官，长途跋涉到蜀州去上任，恐怕是一个很不得志的知识分子。王勃自己游宦在外，也不怎么得意。当他们走出都城，远望五津的时候，彼此的感情很自然地会沟通在一起。“与君离别意，同是宦游人”，这两句诗把两人之间感情的共鸣写了出来。这两句的大意是：我和你都是离乡远游以求仕宦的人，你去蜀州，我留长安，去和留虽有不同，但此刻的惜别之意却是一样的啊！这两句表现的感情很真挚，态度很诚恳，一种体贴关注的语气，从字里行间自然而然地流露出来，是很动人的。

五六句忽然将笔锋一转，转而去宽慰那即将远行的友人：“海内存知己，天涯若比邻。”意思是说：我们分手之后，虽然天各一方，但是不必悲伤。海内有知心的朋友，即使远隔天涯，也像是近邻一样。最后两句就此再推进一层说：“无为在岐路，儿女共沾巾。”意思是，不要在分手的岐路上因离别而悲伤，就像那些青年男女一样地别泪沾巾。以上四句是从曹植的《赠白马王彪》脱化出来的。曹植在和他的弟弟曹彪分离时写道：“丈夫志四海，万里犹比邻。”又说：“忧思成疾 ，无乃儿女仁！”但王勃的诗更凝练、更鲜明。

侯门似海：

崔郊，唐朝元和年间的秀才。曾寄居姑母家中，并与姑母家的一名丫环相爱，两人的感情甚笃。但后来他的姑母以四十万钱的高价将这个婢女卖给了当时任襄阳司空的于颐。这一年的寒食节，此女子随于颐到郊外游春，巧遇崔郊在一片柳荫下徘徊，崔郊趁人不注意，偷偷作了一首诗赠予她：

公子王孙逐后尘，绿珠垂泪滴罗巾。

侯门一入深如海，从此萧郎是路人。

后来，一个记恨崔郊的人把这首诗作为罪证，抄下来给于颐看。 于颐派人将崔郊请入府中，拿出他的那首诗问道：“这首诗是你做的吗？” 崔郊十分坦率的告诉了于颐他和那个婢女的夙因。 于颐非常感慨。他对崔郊说：“这个女子虽是我用四十万钱买来的， 但四十万钱算不得什么，你该早就对我讲才是！”于是，于颐亲自作主，将那女子嫁给了崔郊。

红叶题诗：

唐僖宗时的一天傍晚，年轻的于佑在城墙下漫步。时值“西风吹渭水，落叶满长安”的深秋，满地枯萎的落叶，风呼啸着而去，树木的枝桠刺在寒冷的空中好像冰上的裂纹。天色越来越黯，他呆呆立了片刻，颇怀莫名的伤感。他在御沟的流水中洗手，御沟中浮着的落叶在清冽的水中缓缓流出，忽然发现一片较大的红叶上面有墨印，他随手将叶子从水里拾起来。使他意外的是红叶上题着一首诗：“流水何太急，深宫尽日闲。殷勤谢红叶，好去到人间。”墨痕未干，字迹姗姗清秀。

他看了看身边高入云端的宫墙，猜想一定是某个宫女所为。于佑把诗带回家里，但此事让他久久不能释怀，每天夜里辗转反侧，眼前全是宫里那个落寞的女子空幻的身影。几天后，他也在红叶上题诗两句，置于御沟上游的流水中：“曾闻叶上题红怨，叶上题诗寄阿谁？”之后他又怅然地在流水边徘徊许久才离去。于佑将此事讲给几个同伴听，大家都笑他。

一晃几年过去，于佑已把那件事渐渐淡忘了。他科举不成，几近落魄不堪，于是在富室韩泳家教书。一天韩泳告诉他，不久，唐僖宗放出后宫侍女三千，让她们回到民间婚配。有位叫韩翠苹的女子是韩泳的同姓，正住在韩舍，他愿为二人牵线结缘。当时于佑尚未娶亲，听说韩翠苹姿色美艳，于是答应下来。

于佑婚后与韩翠苹感情很好，一天，韩翠苹在于佑的画笥中看见自己亲笔题写的那片红叶，问于佑哪里得来的，于佑便如实告之。韩翠苹说：“妾在水中也得到一片红叶，不知是何人所做？”于佑取来一看，墨迹犹存，正是自己当年曾经写的。俩人皆默然，泪水盈眶，千言万语不知如何出口，相对感泣良久。因为自红叶题诗到他们结为夫妇，中间已隔着十年的光阴。

韩翠苹为此悲欢交集，于是提笔写下：“一联佳句题流水，十载幽思满素怀。今日却成鸾凤友，方知红叶是良媒。”

这也许是最凄苦无奈也最浪漫温馨的故事了。“红叶题诗”有许多不同的版本，在朝代、人名、情节上都有些微出入，《本事诗》里记当事人为顾况，《云溪友议·题红怨》为卢渥，而宋初孙光宪《北梦琐言》成了进士李茵，人名虽各不同，但内容大同小异。

人面桃花：

在唐代有一个名叫崔护的年轻书生到长安城来赶考，刚好是清明节前后，便在大雁塔附近来春游，走到一个一片桃花掩映的农家遇到一个美丽的农家少女，于是借口口渴要了些茶水，闲聊几句，崔护便恋恋不舍的离开了。

第二年的清明节，崔护又来了，但是柴门禁闭，桃花依然盛开，有时在柴门上写了一首诗：“去年今日此门中，人面桃花相映红，人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”

过了几天，当他再次到这里时远远地就听到茅舍中传出了阵阵苍老的哭声，便赶去农家问问发生什么事。一位白发苍苍的老汉哭的非常伤心的说：“我的女儿前几天去走亲戚，回来见到门上的诗，便一病不起。”

崔护听后大吃一惊说出了写诗的原因，并要求见少女一面。当他看到奄奄一息的少女时，便大声哭喊也许是他的真心感动了苍天，少女苏醒过来，后来他们就结为夫妻，传为千古佳话。

回答者：heluyinxiang - 举人 五级 5-4 10:14

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侯门似海：

崔郊，唐朝元和年间的秀才。曾寄居姑母家中，并与姑母家的一名丫环相爱，两人的感情甚笃。但后来他的姑母以四十万钱的高价将这个婢女卖给了当时任襄阳司空的于颐。这一年的寒食节，此女子随于颐到郊外游春，巧遇崔郊在一片柳荫下徘徊，崔郊趁人不注意，偷偷作了一首诗赠予她：

公子王孙逐后尘，绿珠垂泪滴罗巾。

侯门一入深如海，从此萧郎是路人。

后来，一个记恨崔郊的人把这首诗作为罪证，抄下来给于颐看。 于颐派人将崔郊请入府中，拿出他的那首诗问道：“这首诗是你做的吗？” 崔郊十分坦率的告诉了于颐他和那个婢女的夙因。 于颐非常感慨。他对崔郊说：“这个女子虽是我用四十万钱买来的， 但四十万钱算不得什么，你该早就对我讲才是！”于是，于颐亲自作主，将那女子嫁给了崔郊。

红叶题诗：

唐僖宗时的一天傍晚，年轻的于佑在城墙下漫步。时值“西风吹渭水，落叶满长安”的深秋，满地枯萎的落叶，风呼啸着而去，树木的枝桠刺在寒冷的空中好像冰上的裂纹。天色越来越黯，他呆呆立了片刻，颇怀莫名的伤感。他在御沟的流水中洗手，御沟中浮着的落叶在清冽的水中缓缓流出，忽然发现一片较大的红叶上面有墨印，他随手将叶子从水里拾起来。使他意外的是红叶上题着一首诗：“流水何太急，深宫尽日闲。殷勤谢红叶，好去到人间。”墨痕未干，字迹姗姗清秀。

他看了看身边高入云端的宫墙，猜想一定是某个宫女所为。于佑把诗带回家里，但此事让他久久不能释怀，每天夜里辗转反侧，眼前全是宫里那个落寞的女子空幻的身影。几天后，他也在红叶上题诗两句，置于御沟上游的流水中：“曾闻叶上题红怨，叶上题诗寄阿谁？”之后他又怅然地在流水边徘徊许久才离去。于佑将此事讲给几个同伴听，大家都笑他。

一晃几年过去，于佑已把那件事渐渐淡忘了。他科举不成，几近落魄不堪，于是在富室韩泳家教书。一天韩泳告诉他，不久，唐僖宗放出后宫侍女三千，让她们回到民间婚配。有位叫韩翠苹的女子是韩泳的同姓，正住在韩舍，他愿为二人牵线结缘。当时于佑尚未娶亲，听说韩翠苹姿色美艳，于是答应下来。

于佑婚后与韩翠苹感情很好，一天，韩翠苹在于佑的画笥中看见自己亲笔题写的那片红叶，问于佑哪里得来的，于佑便如实告之。韩翠苹说：“妾在水中也得到一片红叶，不知是何人所做？”于佑取来一看，墨迹犹存，正是自己当年曾经写的。俩人皆默然，泪水盈眶，千言万语不知如何出口，相对感泣良久。因为自红叶题诗到他们结为夫妇，中间已隔着十年的光阴。

韩翠苹为此悲欢交集，于是提笔写下：“一联佳句题流水，十载幽思满素怀。今日却成鸾凤友，方知红叶是良媒。”

这也许是最凄苦无奈也最浪漫温馨的故事了。“红叶题诗”有许多不同的版本，在朝代、人名、情节上都有些微出入，《本事诗》里记当事人为顾况，《云溪友议·题红怨》为卢渥，而宋初孙光宪《北梦琐言》成了进士李茵，人名虽各不同，但内容大同小异。

人面桃花：

在唐代有一个名叫崔护的年轻书生到长安城来赶考，刚好是清明节前后，便在大雁塔附近来春游，走到一个一片桃花掩映的农家遇到一个美丽的农家少女，于是借口口渴要了些茶水，闲聊几句，崔护便恋恋不舍的离开了。

第二年的清明节，崔护又来了，但是柴门禁闭，桃花依然盛开，有时在柴门上写了一首诗：“去年今日此门中，人面桃花相映红，人面不知何处去，桃花依旧笑春风。”

过了几天，当他再次到这里时远远地就听到茅舍中传出了阵阵苍老的哭声，便赶去农家问问发生什么事。一位白发苍苍的老汉哭的非常伤心的说：“我的女儿前几天去走亲戚，回来见到门上的诗，便一病不起。”

崔护听后大吃一惊说出了写诗的原因，并要求见少女一面。当他看到奄奄一息的少女时，便大声哭喊也许是他的真心感动了苍天，少女苏醒过来，后来他们就结为夫妻，传为千古佳话。

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陆游的《钗头凤》词，是一篇“风流千古”的佳作，它描述了一个动人的爱情悲剧。据载，南宋著名爱国诗人陆游，一生遭受了巨大的波折，他不但仕途坎坷，而且爱情生活也很不幸。 宋高宗绍兴十四年，二十岁的陆游和表妹唐婉结为伴侣。两人从小青梅竹马，婚后相敬如宾。然而，唐婉的才华横溢与陆游的亲密感情，引起了陆母的不满，以至最后发展到强迫陆游和她离婚。陆游和唐婉的感情很深，不愿分离，他一次又一次地向母亲恳求，都遭到了母亲的责骂。在封建礼教的压制下，虽种种哀告，终归走到了“执手相看泪眼”的地步。 陆游迫于母命，万般无奈，便与唐婉忍痛分离。后来，陆游依母亲的心意，另娶王氏为妻，唐婉也迫于父命嫁给同郡的赵士程。这一对年轻人的美满婚姻就这样被拆散了。 十年后的一个春天，陆游满怀忧郁的心情独自一人漫游山阴城沈家花园。正当他独坐独饮，借酒浇愁之时，突然他意外地看见了唐婉及其改嫁后的丈夫赵士程。 尽管这时他已与唐婉分离多年，但是内心里对唐婉的感情并没有完全摆脱。他想到，过去唐婉是自己的爱妻，而今已属他人，好像禁宫中的杨柳，可望而不可及。 想到这里，悲痛之情顿时涌上心头，他放下酒杯，正要抽身离去。不料这时唐婉征得赵士程的同意，给他送来一杯酒，陆游看到唐婉这一举动，体会到了她的深情，两行热泪凄然而下，一扬头喝下了唐婉送来的这杯苦酒。然后在粉墙之上奋笔题下《钗头凤》这首千古绝唱。 陆游在这首词里抒发的是爱情遭受摧残后的伤感、内疚和对唐婉的深情爱慕，以及对他母亲棒打鸳鸯的不满情绪。 陆游题词之后，又深情地望了唐婉一眼，便怅然而去。陆游走后，唐婉孤零零地站在那里，将这首《钗头凤》词从头至尾反复看了几遍，她再也控制不住自己的感情，便失声痛哭起来。回到家中，她愁怨难解，于是也和了一首《钗头凤》词。唐婉不久便郁闷愁怨而死。 此后，陆游北上抗金，又转川蜀任职，几十年的风雨生涯，依然无法排遣诗人心中的眷恋，他六十三岁，“偶复来菊缝枕囊，凄然有感”，又写了两首情词哀怨的诗： 采得黄花作枕囊，曲屏深幌闷幽香。 唤回四十三年梦，灯暗无人说断肠！ 少日曾题菊枕诗，囊编残稿锁蛛丝。 人间万事消磨尽，只有清香似旧时！ 在他六十七岁的时候，重游沈园，看到当年题《钗头凤》的半面破壁，触景生情，感慨万千，又写诗感怀： 枫叶初丹桷叶黄，河阳愁鬓怯新霜。 林亭感旧空回首，泉路凭谁说断肠。 坏壁醉题尘漠漠，断云幽梦事茫茫， 年来妄念消除尽，回向蒲龛一炷香。 后陆游七十五岁，住在沈园的附近，“每入城，必登寺眺望，不能胜情”，写下绝句两首，即《沈园》诗二首。

孟郊思母 话说唐朝德宗年间，孟郊任江苏省溧阳县县尉。一天晚上，他正在书房里看书，看了一会儿，觉得有些累了，就站起身来，走到窗前。此时，窗外明月当空，晚风轻拂。他抬头眺望明月，一股思乡之情油然而生。 回想自己几十年寒窗苦读，直到五十来岁才中了进士，做了一个小小的县尉。这几十年，老母亲为自己付出了多少心血啊！自己每次赴京赶考，出门前白发苍苍的老母亲总是忙前忙后，为自己准备行装。特别是这一次出门前一天的晚上，母亲坐在昏暗的油灯下，一针一针地为自己缝衣服。母亲一边缝，一边小声念叨着：“多缝几针，缝得密实一点儿，才结实、耐穿。出门在外要多保重身体，早点儿回来，别让娘在家惦记……”当时，听着母亲暖人心脾的话语，望着母亲布满皱纹的脸庞和如霜的白发，孟郊的心里一阵酸楚，他的眼睛湿润了……他深深地感到，母爱是多么伟大啊，就像春天的阳光那么温暖。 孟郊想到这里，一股激情在胸中回荡。他返身回到书案前，挥毫写道： 慈母手中线，游子身上衣。 临行密密缝，意恐迟迟归。 谁言寸草心，报得三春晖。

南宋爱国诗人陆游,由于坚持主张抗金，陆游多次受到主和派的攻击。公元1166年，四十二岁的陆游被免了官。报国无路，带着满腔的悲愤，陆游回到了家乡山阴(今浙江绍兴)。他整天把自己关在家里读书，常常伴着青灯，独坐到深夜。 第二年的四月，农村里到处打鼓吹萧，准备迎接春社(祭祀土地神的日子)，一片欢乐的气氛。陆游忽然想去看看二十里外的西山。于是他柱着手杖出发了。走着走着，山路渐渐盘旋起来。又走了一个多时辰，人烟渐渐稀少。当他登上一处斜坡，放眼望去，前面山重水复，路断人绝，好像无法再前进了。陆游兴致正浓，不肯回头，沿着山坡又走出几十步，转过山角，突然前面不远处，出现了一片空旷的谷地，一个小村庄掩映在绿柳红花之中(柳暗花明)，好像传说中的桃花源。陆游很高兴，走进这个小村庄，衣着简单、性情纯真的村民用自己酿的腊酒款待了这位客人。 有了这次难忘的经历和感受，陆游重新振作起来了。写下了《游山西村》： 莫笑农家腊酒浑， 丰年留客足鸡豚。 山重水复疑无路， 柳暗花明又一村。 箫鼓追随春社近， 衣冠简朴古风存。 从今若许闲乘月， 拄杖无时夜叩门。

中外诗歌的比较

《古意呈补阙乔知之 / 独不见》唐代：沈佺期

卢家**郁金堂，海燕双栖玳瑁梁。

郁金香涂饰在卢家**的楼堂，海燕栖息在用玳瑁装饰的屋梁。

九月寒砧催木叶，十年征戍忆辽阳。

在九月的捣衣声中树叶已落尽，思念着在辽阳征戍十年的丈夫。

白狼河北音书断，丹凤城南秋夜长。

丈夫在渺茫的白浪河音讯不通，京城中的我总觉日夜过得漫长。

谁谓含愁独不见，更教明月照流黄。

谁能够看见她的孤独她的悲愁，只把那明月清辉洒落在纱帐上。

《如梦令·昨夜雨疏风骤》宋代：李清照

昨夜雨疏风骤，浓睡不消残酒。试问卷帘人，却道海棠依旧。知否，知否？应是绿肥红瘦。

昨天夜里雨点虽然稀疏，但是风却劲吹不停，我酣睡一夜，然而醒来之后依然觉得还有一点酒意没有消尽。于是就问正在卷帘的侍女，外面的情况如何，她只对我说：“海棠花依旧如故”。知道吗？知道吗？应是绿叶繁茂，红花凋零。

《三五七言 / 秋风词》唐代：李白

秋风清，秋月明，

秋风凌清，秋月明朗。

落叶聚还散，寒鸦栖复惊。

风中的落叶时聚时散，寒鸦本已栖息，又被明月惊起。

相思相见知何日？此时此夜难为情！

朋友盼着相见，却不知在何日，这个时节，这样的夜晚，相思梦难成。

入我相思门，知我相思苦。

走入相思之门，知道相思之苦。

长相思兮长相忆，短相思兮无穷极。

永远的相思永远的回忆，短暂的相思却也无止境。

早知如此绊人心，何如当初莫相识。

早知相思如此的在心中牵绊，不如当初就不要相识。

《采薇》先秦：佚名

采薇采薇，薇亦作止。曰归曰归，岁亦莫止。 靡室靡家，猃狁之故。不遑启居，猃狁之故。

豆苗采了又采，薇菜刚刚冒出地面。说回家了回家了，但已到了年末仍不能实现。没有妻室没有家，都是为了和猃狁打仗。 没有时间安居休息，都是为了和猃狁打仗。

采薇采薇，薇亦柔止。曰归曰归，心亦忧止。 忧心烈烈，载饥载渴。我戍未定，靡使归聘。

豆苗采了又采，薇菜柔嫩的样子。说回家了回家了，心中是多么忧闷。忧心如焚，饥渴交加实在难忍。驻防的地点不能固定，无法使人带信回家。

采薇采薇，薇亦刚止。曰归曰归，岁亦阳止。 王事靡盬，不遑启处。忧心孔疚，我行不来！

豆苗采了又采，薇菜的茎叶变老了。说回家了回家了，又到了十月小阳春。征役没有休止， 哪能有片刻安身。心中是那么痛苦，到如今不能回家。

彼尔维何？维常之华。彼路斯何？君子之车。 戎车既驾，四牡业业。岂敢定居？一月三捷。

那盛开着的是什么花？是棠棣花。那驶过的是什么人的车？当然是将帅们的从乘。兵车已经驾起，四匹雄马又高又大。哪里敢安然住下？因为一个月多次交战！

驾彼四牡，四牡骙骙。君子所依，小人所腓。 四牡翼翼，象弭鱼服。岂不日戒？猃狁孔棘！

驾起四匹雄马，四匹马高大而又强壮。将帅们坐在车上，士兵们也靠它隐蔽遮挡。四匹马训练得已经娴熟，还有象骨装饰的弓和鲨鱼皮箭囊（指精良的装备）。怎么能不每天戒备呢？猃狁之难很紧急啊。

昔我往矣，杨柳依依。今我来思，雨雪霏霏。 行道迟迟，载渴载饥。我心伤悲，莫知我哀！

回想当初出征时，杨柳依依随风吹。如今回来路途中，大雪纷纷满天飞。道路泥泞难行走，又饥又渴真劳累。满腔伤感满腔悲，我的哀痛谁体会！

《南歌子词二首 / 新添声杨柳枝词》唐代：温庭筠

一尺深红胜曲尘，天生旧物不如新。

一袭深红色的长裙日子久了便蒙上了淡**，自古以来旧的东西就比不得新的东西讨人喜欢。

合欢桃核终堪恨，里许元来别有人。

你我原本应该像合欢核桃一样坚贞不移，哪里想到你的心里原来已经有了别人，让我对你终究有了恨意。

井底点灯深烛伊，共郎长行莫围棋。

深夜里点亮烛火深深的嘱咐你，此去路途遥远不要忘了归期。

玲珑骰子安红豆，入骨相思知不知。

小巧精致的骰子上嵌入那意喻相思的红豆，相思入骨你是否知道？

诗歌被誉为一个民族文化的结晶和最高体现，同时诗歌也是时代、历史文化沉淀的结果。中西方诗歌迥然不同，分别体现了中西方的文化、艺术、美学、文论的综合成就。对中西诗歌进行比较既是文化交流的客观必要，也是研究和发展我国诗歌的主观要求。

中国的诗歌历来受到世界的关注，精炼的语言、优美的意境是其标志特征，西方的诗歌同样的耀眼夺目，我们可以从数量浩大的诗作中发现许多不朽的传世之作。中西的诗歌在体式、内容、结构等诸多方面存在不同之处，但也不难发现它们之间存在的千丝万缕的内在联系。

（一）前论

西方一些比较文学的研究者曾经指出：不同民族的文学在平行发展的过程中会出现殊途同归的现象。这种现象在文学作品中的确有所反映，中西的诗歌虽然有各自不同的文化底蕴，但我们从中还是可以寻找到彼此的影子。中国的诗歌长期处于世界领先的地位，在很长的一段时间内西方的诗歌或多或少都受到中国诗歌的影响。中外、古今之间虽自成体系，但依然存在着一定的关联，并非（也没有可能）完全隔绝。

我们从中国古典诗歌和英美现代诗歌说起，因为中国古典诗歌对西方的影响从汉诗英译开始。

从埃兹拉·庞德翻译的《中国》和一些英美译者的翻译作品来看，中国诗的意境逐渐渗入他们的诗歌创作中，中国诗歌文字简洁，意义深刻的特点逐渐为他们所接受，而且也逐渐为他们所学习。美国著名意象派诗人庞德曾经说过，在中国文学中发现一个“新希腊”，从而发动了一场新的“文艺复兴”。中国的古典诗词不仅影响他们的创作，还影响着他们的诗歌创作理论。

由于古汉语是一种没有词尾变化的语言，它不像英语那样有明显的人称、数和时态变化，表达上不如西方语言那么精确，因此汉语更具有模糊性，更加含蓄。艾米·洛威尔曾经说过：“含蓄是我们从东方学来的东西之一。”中国古典诗词的显著特点就显现在简洁具体。这要求诗人必须具有行文简洁和表达含蓄的才能。另一方面，中国古典诗词的一大特点生动的意象和诗中有画也融入了他们的创作中。这种借鉴的结果就是“汉风诗”的出现。英美译者翻译最多的是我国李白、杜甫、白居易、王维、李商隐、李贺的诗和李清照、柳永、李煜的词，他们的创作手法对英美现代诗人产生了很大的影响。我国流传的佛老思想、逃避现实、完善自身的思想也深入他们诗歌的创作中。勃莱一首名为《想到<隐居>》的诗，就是受白居易的启发而写的。他的朋友赖特走得更远，他曾经给自己的一首诗加上这样的一个标题：“读了一卷坏诗，心情抑郁，于是走向一处闲置的草场，央昆虫来作伴。”这种白描方法明显是受到中国唐诗的影响。

（二）相似之处

中国古典诗词用词凝练，意境含蓄，诗画合一，形象生动的特点在交流中融入了英美现代诗人的诗歌创作中，我们先来比较下面的两首诗：

饮酒

（晋）陶渊明

结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔，心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辩已忘言。

茵纳斯弗利岛

（爱尔兰）威廉·巴勒斯·叶芝

我就要动身去了，去茵纳斯弗利岛；

搭起一个小屋子，筑起泥巴房；

支起几行云豆架，一排蜂蜜巢，

独个儿住着，荫阴下听蜂群歌唱。

我就会得到安宁，它徐徐下降，

从朝雾落到蟋蟀歌唱的地方；

午夜是一片闪亮，正午是一片紫光，

傍晚到处飞舞着红雀的翅膀。

我就要动身去了，因为我听到，

那水声日日夜夜轻拍着湖滨；

不管我站在车行道或灰暗的人行道，

都在心灵深处听见这声音。①

从上面的两首诗我们可以看出，两者的意境和用词是非常相似的，“结庐”与“造屋”如出一辙，“采菊”与“种豆、养蜂”异曲同工，“山气”与后一首的中间四句的意境完全可以互相补充。两位诗人所要表达的意思都是要离开这个充满痛苦的红尘世界，去过世外桃源般的生活，表现了宁静致远的思想和远离尘嚣的真意。从写作手法上看，两者都用了近乎白描的艺术手法，没有加入主观色彩，客观真实地描写景物，直白地道出胸臆。这至少可以证明中西方文化之间是有共通性的。

两首诗所表达的飘逸、洒脱的意境在古典诗词和英美现代诗歌都是屡见不鲜的，从李白“笑而不答心自闲”到杜甫“千秋万岁名，寂寞身后事。”，还有更多的例子举不胜举，而英美现代诗歌中不乏其例，如T·S·艾略特著名诗歌《荒原》就是一个很好的例子，它充分表现了这样的意境。

在艺术表现手法上，两者也有许多共同点。中国古典诗词最大的特点是含蓄，生动凝练。气氛只用寥寥数字便可烘托，意境只需片言只语就可表达。英美现代诗歌的创作显现出含蓄、凝重、集中、富有感情的特点跟他们的诗歌理论受中国的影响有很大的关系 ，甚至一些表达方式也基本相同。埃兹拉·庞德的名震西方诗坛的两句短诗《在地铁车站》含蓄、凝练，令人回味无穷：

这些面庞在人群中涌现

湿漉漉的黑树干上花朵瓣瓣

这与中国古典的“人面桃花相映红” 、“杨柳青丝” 、“梨花带雨”的意境是大致相同的，反映出中西文化交流的结果。但笔者个人认为，西方的诗歌这些比喻所表达出来的意境没有中国的那么美，那么让人富于想象。诗歌很形象地再现了那些漂亮的面庞在人流中涌现的情景，但缺乏了一个让人思绪飞扬的空间，语言上也欠缺了美感。这与中西方的思维形式不同有关，本文将在后面论述。

（三）不同之处

比较可以看出共性，也可以看出个性。中西诗歌虽然在渊源上能找到一定的源头或能证明两者之间的关联与影响，但在比较之中我们还是不难地发现两者的差异。存在这种巨大的差异是由其本质不同、思维形式不同带来的。

中国诗词善于写景抒情，以写景烘托气氛或造出意境，而英美诗歌则注重描写景物在人们心里唤起的反应，从此来表达自己的主观意识。这是由两者不同的思维模式造成的差异。中国人注重表现，西方人注重再现，这种思维模式指挥下发展而来的诗歌文学理论和诗歌创作自然大不相同。以中国为代表的东方，形成了意境说、教化说，西方则形成了典型说，因此中国的诗词更注重的是一种意境的创造，追求言已尽而意未尽的效果，让人有无限的遐想空间，这种诗歌的出现是因为中国古代传统的思维方式是感悟式直觉思维方式。即使到了现在，中国人写诗歌依然追求意境的营造，如果说得太白了，就没有意思了，当然当代一些新新人类作家的作品追求一种直白，则是另外一回事，并不能一概而论，毕竟这些人并不代表中国诗歌创作的主流。

中国诗词讲究含蓄，以淡为美，而英美诗歌则比较奔放，以感情激越为胜。很突出的例子就是对待爱情方面，中西方的诗歌特点在此能得到完全的体现。中国诗人描写爱情“才下眉头，却上心头”，始终不把那种爱表达出来，而西方诗人会高喊“你是我的太阳，爱情之火烧得我浑身焦灼。”这种直言不讳中国人是很难接受的，产生差异的实质在于彼此的审美取向不同。

另外，中国诗词多以歌颂为主，而英美现代诗歌多以揭露为主。中国诗词或托物言志，或借景抒情，永远把诗人的情感埋藏于诗词之中，只有通过“感悟”才可能感觉出其美，最突出的例子莫过于马致远的《天净沙·秋思》，他几乎没有用一个表达感情的词语，只是把“枯藤” 、“老树” 、“昏鸦”简单地排列在一起，寥寥几笔便勾勒出一幅凄凉寂寥的景象，后面两句把七种静物列在一处，却恰如其分地渲染了寂寞、惨淡的气氛，“夕阳西下”更是给整幅画面涂上了一层昏黄的颜色，最后一笔带出“断肠人在天涯” ，感觉上前后好像并无直接联系，但感情是连贯的，思路也是连贯的，读者一口气读下来，仿佛自己就是诗人所描绘的画中的游子，引起强烈的共鸣。然而十种静物的并列，虽然没有任何的主观感情，却比再多的语言都要强烈地表达了一种孤寂凄清的感情，这正是中国古典诗歌的魅力所在。相比之下，英美现代诗歌强调写资本主义社会中畸零人的心理，比较直率地把诗人的所要表达的意思表现出来，直抒胸臆，而毫无造作，言尽而意亦尽，回味的空间相对缩小了，但这样比较符合西方人的心理特征、思维特征。

（四）相异的分析

上文中曾经提及中西的思维形式不同造成文化的相异，究竟是什么因素造成思维的相异，这是一个连科学家都在研究的问题，笔者实在无法回答，只能从表面分析思维差异的表现。

与西方商业性、开放性社会所形成的重视概念、范畴内涵的明确性，分析、归纳的逻辑性，和抽象性强的思维方式不同，中国早在先秦已经形成感悟式直觉思维方式。前者持“天人相分”的哲学观，强调人与自然的对立，故努力明确事物内在联系与逻辑关系；后者持“天人合一”的哲学观，偏重于统一，偏重整体、直观的把握，而忽视了精密和抽象的逻辑分析、归纳，是一种典型的“以物观物”的方式，明显不同于西方的“以我观物” 的方式。这样一来造成了语义含糊，难以进行分析研究，只能靠感悟来理解其中的意思，没有精确的尺度去衡量其中的含义。例如《老子》开篇第一句：“道可道，非常道；名可名，非常名。”一直以来“道”的含义备受争议，在翻译中更找不出合适的能表达其意思的词，只好用“dao”来表示，这是直觉思维下的典型产物。这种直觉式的思维上升为理性后，仍不离感性。当它运用于文学，特别是诗歌创作时就会产生一系列的特有的概念，如风骨、风雅、阳刚等等。也就不像西方那样先对概念作明确的界定，经过推理过程，然后才建构理论体系。它起源于感性体验，经过感悟，后又约定俗成，在前后沿用中逐步发展完善，具有具体与抽象、体验与概括结合的特点。②

中国在长期的认识活动中，又形成了运用朴素的辩证法观察事物的传统，以及相应的辩证思维方式，体现在文学上就是既重视并揭示文学与社会的内在联系，也能够揭示文学自身的规律。

在这种思维的影响之下，中国的诗歌创作特别强调一个“悟”字，“顿悟”成了诗歌创作的最高境界，“悟”往往带来神来一笔，它不一定与上文有直接逻辑的联系，但感情上具有连贯性，这种写作方式是直觉思维方式的产物，它铸造了中国诗歌特有的美丽。杜甫有一首诗很能突出这个特点。

舟月对驿近寺

（唐）杜甫

更深不假烛，月郎白明船。金刹青枫外，朱楼白水边。城乌啼眇眇，野鹭宿娟娟。皓首江湖客，钩帘独未眠。

虽然全诗只有最后两句表达诗人的感情，但前面的景物为后面感情的连贯做好了铺垫，渲染了气氛，使诗人的感情的流露在诗歌有一气呵成，不会产生唐突之感。在中国古代诗歌中，这些作品比比皆是，是中国诗歌的一大特色。而反观西方诗歌则很少采用这种方式，究其原因是中西的思维模式不同引起的。

（五）后论

美国著名科学哲学家库恩和费伊阿本德提出了一条不可通约性(incommensurability)原则，认为科学史上的各个链条之间不可通约，即几乎不存在约数。这个原则用于现代人类文化研究中得出这样的结论：生活在不同文化背景下的人面对的是不同的世界，看到的是不同的东西，具有不同的经验，提出和解决的又是不同的问题。③我们从中得到了启发：不同文化土壤，不同的民族文化沉淀中产生的文学作品、文学理论在比较中不应确立一个所谓的中立标准去判断其社会价值和美学价值。文化比较的目的是为了清楚认识问题和提高完善自己，而不是为了推倒一方、否定一方。

交流中还存在本土文化和外来文化的地位的问题。

中西审美习性及倾向不同产生很大的差异，这些与各民族的社会文化背景和文化氛围以及民族思维有关。任何一种其他民族的东西在进入一个陌生的民族内部时，不可能完全不发生变异，这种变异既是其融入其他民族文化的必要条件，也是自身发展吸收的结果。而这种变异的结果有两种：一是消灭其他文化，特别是落后民族的文化，一是两者的结合，最后融为一体，你中有我，我中有你。在中国古代前一种现象经常发生，而到了近现代，由于每个民族的文化沉淀积累到一定的程度，后一种情况司空见惯，而且世界文化交流的趋势客观上也要求异文化之间的融合。值得注意的是，这种文化融合是不以消灭一方文化为代价的，毕竟每个民族的发展都经历了几千年的历史，消灭文化的现象是不可能发生的，文化一体化的论点是不可能成立的，因为文化存在的不可通约性决定了文化的个性。偏激一点，我们不妨提出这样的一个论点：文化一体化等于没文化，消灭文化。我们实在很难想象全世界所有的民族只共同拥有一种文化那是怎么样的一种情景，每一种文化的产生发展甚至灭亡都有客观规律的支配，如果以非客观手段强行消灭一种文化必然会受到惩罚。在中外历史上这种教训不是不深刻。因此我们并不能提出单纯的融合要求，中西的交流不能以消灭一种文化为目的，否则后悔的必然是我们自己，我们的民族。

通过中西诗歌的比较，我们不可能得出谁好谁不好的结论，每个民族、每个地域的文化都有自己的特点，文化只存在差异，不存在优劣。我们的诗歌在很长时期内有令我们甚至子孙后代骄傲的地方，但诗歌的发展不以人为的意志转移，值得骄傲并不代表可以固步自封，只有不断完善、发展，我们的诗歌，我们的文学才可能向更好的方向发展。

最后，以一首大家耳熟能详的诗歌结束本文，这也寄托笔者对世界文学的展望——

登鹳雀楼

（唐）王之涣

白日依山尽，黄河入海流。欲穷千里目，更上一层楼。

中国人自古讲究的是意境，在朦胧描写的山水里泼墨自己的情感。一首诗，一壶酒，一席云，便是作村人野老的弹唱。在青山绿水中，中国诗歌的诞生自生活而起，从《诗经》中“维以不永伤”的唱调到“白衣未来，东篱还在，黄菊先开”的风雅，诗歌，向来都是讲究一字一韵的感叹。

外国诗歌，也是从平凡生活入手，或许是文化背景的不同，假如不读原文，我们很难的感受到英文咏叹里辞调的美。或许他们更加注重的美丽是在以英文为背景的诵读中完成的，发音相似的单词，实际也构造了类似于中国古诗中韵律的感觉。

中国诗讲究平仄等等，既要用词简练，而且要和辙压韵，外国诗没有这些讲究，类似于中国的现代诗歌。



单依纯终于被淘汰，“绿茶”字样满屏飘，李健曾说：你要踏实学习，如何看？

《中国好声音2020》的冠军，是单依纯。之后，她在《爆裂舞台》的舞台上被淘汰了，因为很多人不喜欢她。李健也表示，要她踏实学习。这是对的！

一、网友不喜欢她的原因是她有心机

在《中国好声音2020》的舞台上，她通过了盲选，进入了李健这个队伍里。按照规则，需要找一个人来PK。

李健战队的玛迪娜·都曼表示，她一定会选自己，因为在后台的时候，单依纯已经告诉了她。但是没想到，单依纯选择了孙美琪。

选择孙美琪的原因是为了晋级，这个无可厚非。但是，在后台里告诉玛迪娜·都曼的目的是什么？

难道是为了让孙美琪放松警惕？要是这样的话，她真的是一位很有心机的女子。她当时还是一个学生。

很多人对学生的认知是单纯，李健也多次表示很欣赏单依纯，在她的身上看到了单纯的模样。

但是，这个看似单纯的女生，竟然有那么多心眼，这让很多人大失所望。就如同对王冰冰失望一样，很多人觉得王冰冰一副初恋脸，但她在大学的时候就与人同居了。

单依纯在这个过程中的表现不错，只是等到李健让她晋级的时候，她的神情变化，让人不解。先是开心，之后是羞愧。

羞愧什么？羞愧的是没有选择玛迪娜·都曼还是淘汰了孙美琪？要是前者的话，那就说明她对人家撒谎了；要是后者的话，就说明她虚伪。

明明是为了晋级才选择人家的，事后还愧疚什么？不得不说，单依纯身上的戏，真多。

很多人不喜欢她，主要是在这里。毕竟，作为一个歌手，不需要那么多心机，用实力说话，才是最真实的。

而她选择了耍手段的方式，自然会引起很多网友的不满。大家觉得，单依纯，太假了。

二、频繁参加节目录制，曝光过度了

单依纯成为《中国好声音2020》的冠军以后，没有停下参加综艺的脚步，而是快马加鞭地赶通告。

从《天赐的声音》、《为歌而赞》，到《说唱听我的》、《爆裂舞台》，都有她的身影。

在《爆裂舞台》中，她没有走到最后，而是在第二轮的时候，输给了刘柏辛。她表示，自己学到了很多，成长了很多。“成长，总要经历一些打开自己的时刻”。

这些时刻对她而言，是成长。对于网友而言，则是频繁出现。作为一个新人，频繁出现在报道中，给人的感觉是买通稿了。

大家对这种事情，很反感。你可以出现，一次两次是一种欣赏，天天大鱼大肉，也腻。

而单依纯和经纪团队可能觉得，曝光可以增加她的知名度，进而为她以后的发展铺平道路。

但是，这样的做法，引起了一些网友的反感，给人的感觉是想趁着这波流量吃红利。这样的吃相，太难看了。

只想着赚快钱的人，会堵住以后的发展之路。有人说王冰冰在红了以后，频频在节目中亮相，引发很多人的吐槽。

单依纯也是如此的结果，很多人觉得，她在节目中的表现，没有特别出彩，身上的戏还多，就用了“绿茶”这样的词汇。

作为艺人，没有很好的实力，只是凭着热度参加一些综艺节目，获得的是名气，但消耗的是实力。迪丽热巴曾经在节目中吐槽，好久没有演戏了，很苦恼。一位自觉的演员，就应该如此。

单依纯频繁出现在娱乐圈报道中，让很多人对她的印象是负面的。可能是她没有想到的吧？

三、单依纯的身份是大学生

在诱惑面前，难以拒绝，单依纯参加的节目很多。可能她忘记了自己的身份，是学生。

学生可以参加这些大型音乐秀场，也可以提升个人实力。但作为一名音乐学院的学生，主要的精力是在学习上，而不是在秀场里。

她在学业上的实力怎样，不知道。但她参加的节目之多，让人诧异。所以，很多人觉得，她没有静下心来学习。

对她恶语相向，是为了让她回到学校里，成为一名学生，而不是在综艺节目中，成为一名综艺咖，这也是好意。

单依纯在演唱技巧上，比较单一，需要潜心学习。无论是《分身》，还是《喂》，她演唱的感觉，就是那种柔美。

除此以外，没有其他的情愫在其中。正如她所说，需要有一些经历，让她成长起来。

单依纯要是能回到学校，多学习演唱技巧，多学习为人处世之道。她再出现在娱乐圈的时候，可能会更好。

她没有这样做，反而是继续出现在娱乐圈里，演唱了很多**的歌曲，参加卫视的综艺节目、跨年晚会。

这些曝光了以后，很多网友觉得，她这样做，是在透支个人的口碑。专业实力不足，需要沉淀一下的。

作为一名学生，能够登上这样的舞台，值得庆贺，但是，学生的主业不是参加综艺节目，而是提升专业素养。

很显然，单依纯没有这样做。这也是很多人吐槽她的一个原因。作为学生，不好好学习，就是不务正业。

可能单依纯觉得，个人的实力在那里，就不用听网友的。但是，她可能忘记了导师李健说的，一定要多学习。

李健，清华大学的学生，喜欢音乐，就从事了音乐。在从艺这些年，他没有忘记学习，依然自己写歌、唱歌。

四、忘记了导师的嘱咐

单依纯参加《中国好声音2020》的时候，李健选择了她。在带她的过程中，李健多次表扬她，觉得她的声音纯净，也觉得她可以有更好的发展之路。

在这个过程中，李健多次说她以后要多学习。这句话的意思是，就这个年龄而言，她的声音很不错。

但想要在音乐圈里打拼得更棒，需要提升实力。朴树就是这样的人，虽然远离综艺节目，但他在音乐圈的地位，很高，这是他不断学习的结果。

很多人喜欢朴树，不是因为情怀，而是因为他的用心。用心做音乐，将自己的身心沉浸在音乐中，这样才能打动别人。

要是没有这种情怀和毅力，做出来的音乐，只能是口水歌一样的流行歌曲，一阵风过后，烟消云散了。

单依纯可能将李健的话理解为鼓励，没有细想其他。就按照自己的思路来演唱，虽然获得了冠军。

但这只是一个音乐综艺节目的冠军，跟专业的冠军，没法比。想要获得专业人士的认可，参加青歌赛吧。

要是在这个舞台上获得不错的成绩，那就可以了。到这些综艺节目中，肯定会一鸣惊人的。

她在演唱技巧和演唱心态上，跟专业歌手相比，还是有差距的。这也是李健告诉她多学习的原因。

但是，单依纯没有按照李健老师说的来，参加了很多综艺节目，被很多人吐槽了。她可能认为是黑粉或者竞争对手所为。

她真的应该听听李健老师的话，把自己的专业素养提升了，再来参加这样的节目，说不定，会有更大的收获。

一个音乐人，不能静下心来做音乐，这样的人，是没有多大发展潜力的。希望单依纯的发展之路，越来越顺畅。

写在最后：

单依纯被很多人认可，是因为她的嗓音。她需要提升的，还有很多。要是能够提升，她的未来，可以期待。大家觉得，单依纯的嗓音，怎么样？

初心到底是什么意思阿？

“不忘初心”，是一个很美好的愿望。在这个物欲横流的时代，人们渴望守住初心的除了理想，更有爱情。

但是，现实常常会给人意想不到的冲击，感情中的出轨已经屡见不鲜，哪怕没有出轨，两个人在一起时也有可能再找不到最初的感觉。有些人可能会问，这样的感情还有继续下去的意义吗？

要回答这个问题，我们首先要问一句：为什么初心这么值得珍惜？

肯定不是所有最初的梦想都值得用一辈子去完成，我们谁没有在幼儿园或小学时天真地说出“科学家”或“小公主”这样的梦想呢？

这也是一种初心，但这初心最值得珍贵的不是它的内容，而是那会儿说出它时的天真纯稚。

简单说来，珍贵的是那份心意。

当我们初涉爱河时，内心难免都会对爱情抱有美丽的理想。

比如，有的恋人幻想双方能够“心有灵犀一点通”，只要一个眼神，对方就能确知自己在想些什么，要些什么。而有的恋人期待双方能这样平平淡淡、快快乐乐地过一辈子，没有忧愁烦恼，每天看到对方都能会心一笑。

产生这些理想的纯洁心意是非常美的，但理想的具体内容却未必合乎情理。

**《燃情岁月》里的女主角面对离开的男主角眼泛泪光地说出“我会等你一辈子”，但终在几年后另嫁他人。两人重逢时，女主角伤感地说：“一辈子还是太长了。”这，往往就是生活的现实。

漫长而充满未知的现实必然会渐渐地改变两个人，曾经或天真或幼稚的理想很有可能在现实面前逐渐支离破碎，但这并不代表初心的破灭。

只要两个人之间那份真诚爱着对方，愿意为对方付出的心意还在，那么这份初心就还在，这份感情也就还值得守住。

男朋友要和我分手，说我没给他恋爱的感觉，我有点难过怎么办，虽然知道不能在一起不会有结局，但我却不？

马上放下是不可能的，毕竟一起过，有投入，先放弃马上放下这个想法不是放下的第一步。

没有恋爱的感情无非就是你和你男友在一起你不会提供“情绪价值”，男生也觉得没有新鲜感了。

尝试做一下在感情当中能主导的姑娘吧，和你现在的状态相反，现在太被动了。

感情中太被动的姑娘被现实推着走这就是不幸的主要原因。

而且没什么结果还不如想想怎么让自己在这段感情中有所成长。

先反思清楚自己在感情当中的问题在哪些，不懂的可以补充给我

我是四月，希望与你共同成长，保持清醒。

“带货女王”薇娅近况曝光，被全网封禁以后，她的状态怎么样呢？

带货一姐被处罚了13亿多，虽然她道歉了，但还是被全网封禁了。她虽然离开了直播带货，但还是逍遥自在的。

一、带货收入高，早已实现财富自由

直播带货这个行业开始的时候，薇娅就在其中。从她带货的频次和力度看，她的收益还是蛮高的。

她对于品质的把控强，加上多年深耕于服装行业，对行业的了解，超过很多人。也是因此，才获得了比其他人更多的机会。

她在直播的时候，马云也到她的直播间里，跟她PK，结果完败。薇娅的销售能力强，话术厉害，更重要的是，她的货品便宜。

薇娅凭着这些获得了巨大的流量，也成为带货一姐。罗永浩老师曾说，只要能做到全国前三，那就相当厉害了。而薇娅，是女子第一名。

她经常加班，在节目中说过，因为加班时间多，没有时间看女儿，她想到这里，流泪了。李雪琴还调侃过她，觉得一年收入几十亿，惨就让穷人来吧。

薇娅虽然被处罚了13亿多，但那只是按照她一年收入处罚的。她已经在直播行业工作了5年时间，也就意味着，还有四年的收入，足够他们一家人生活的了。

薇娅一家子，早已实现了财富自由。薇娅曾经在访谈节目中透露，一年的收入不到一百亿。

虽然有种打马虎眼的意思，但是，一半的收入，是可以确定的。这样工作了好几年，她的收入肯定是“盆满钵满”的。

她受到了处罚，对于她而言，并未伤筋动骨。她早已实现了财富自由，一家人的生活，自然是没有问题的。

只要她不再出现什么违法行为，她的那些收入，依然可以消费。用薇娅的话来说，每一笔钱，都是合法收入。

薇娅收入那么高，她关联的企业也不少，收益自然很好。实现财富自由，是肯定的。就算她不再出现在大家的视线中，但她的工作，不会就此停歇。

因为薇娅曾在访谈中说过，她身后是很多商家。她停止工作一天，商家的货就会积压，甚至可能要停产。

所以，薇娅一定还会在线下从事她的工作，虽然没有那么多名气了，但她和商家的联系，依然在。他们的合作，依然在进行，只是从线上到了线下而已。

二、就算没有直播，依然有自己的商业帝国

薇娅之前就是做服装生意的，他们还有自己的工厂。虽然经历过很多波折，但他们对服装行业的理解，很超前。

他们把对服装的理解，运用到线上，没想到，一炮而红。他们开启了“薇娅时代”。虽然经过处罚，薇娅损失了一些，但他们身后的商家依然在。

他们对线上的理解，可以运用到线下，成为别样的风景。薇娅和商家的合作，应该还会继续。

虽然我们看不到薇娅的身影了，听不到她在线上吆喝的声音了。但他们对商业的把控力，还在的。

之前跟薇娅合作的商家，不会因为薇娅不在线上就放弃薇娅。因为薇娅的公司还在。薇娅老公曾经说过，会和薇娅站在一起，共同面对的。

也就是说，薇娅的公司还会继续运营着。薇娅还是要工作的，而不是享清福了。作为一个职场人，年纪轻轻的，自然会工作。

工作，就需要有合作者。之前的那些商家，是最好的合作伙伴。他们之间的合作，已经很顺畅了。

所以，他们还是会继续下去的。本来那些商家，就是薇娅背后的支持者。既然薇娅还在工作，继续合作下去，大家都有饭吃。

薇娅在这个工作中，体会到线下线上的不同，自然会调整一些策略，可能会有一些不一样，对于商家而言，只要有钱赚，就可以继续合作。

所以，薇娅的事业，只是下滑了而已，并不是停滞不前了。薇娅的公司，也是深耕供应链，对薇娅有了很强的支撑力。

薇娅只是做销售，而不是背后的供应链。只要供应链稳定，薇娅的销售能力并没有下降，合作可以继续的！

有人说，薇娅的名声在线上出现了问题，线下虽然可以，但面对的人，就少了很多，就算更加优惠，但销售量会下降很多。

薇娅曾经在线下卖过货，在线上也卖过货，对线上线下的销售技巧，这些年肯定是有反思的。更何况，薇娅已经收入那么高了，只要将销售技巧推广开来，就可以了。

她不用自己亲自做销售，做培训也是可以的。或者可以出书，将自己对销售的理解，写成方案，成为一代销售大师，也是可能的。

章义伍曾经说过，一个人拼，那是单打独斗；一个团队有了好的流程，那就是团队的力量。

薇娅的公司，可以发挥出这个力量，让大家一起发财致富。这也是她为很多商家喜欢的原因。

三、一家人生活得很好

薇娅一家人的生活，自然是很不错的。很多人更加关注她的收入，更加关注她以后的情况，薇娅一家人，会积极享受生活的。

在节目中，薇娅落泪，想念女儿，是真的，但是，她也是可以看到女儿的。从一些报道中可以知道，薇娅的女儿，也想妈妈，也不是一天到晚见不到的状态。

更何况，女儿要上学，薇娅顺道送她到学校，两个人在这个过程中也有交流，并不是大家想的那样，她就一直拼事业，忘记了家庭。

薇娅和老公的感情很好，在薇娅直播的时候，薇娅的老公也没有闲着，帮着看货源，帮着看下单，帮着看评论。

薇娅只管销售，售后和其他问题，她老公在负责。要是退货多了，还要与商家进行对接，这些工作，都是薇娅老公来。

夫妻感情很稳定，在薇娅出事以后，主要的责任，实际上不是薇娅。因为薇娅曾说，她的工作主要是在镜头前卖货，钱是她老公在打理。

那就意味着问题出现在她老公那里，在薇娅被处罚以后，她老公表示，会和薇娅一起面对所有的问题。

夫妻感情好，跟孩子也有交流。一家人的生活，自然是其乐融融的。他们的收入很高，也有很不错的销售途径，在财力上，没得说。

正如张雪峰所说，他不会因为女儿学习不好就生气，因为他已经为她准备好了所有的选项。她也不必那么匆忙，因为他已经挣够钱了。

薇娅为女儿挣的，也够了。他们一家人的生活，很富裕。虽然在大家面前，她没有高调处理，也不需要那么高调。

私下里的他们，可以出去旅旅游，陪着孩子到她喜欢的地方玩耍，这下不用那么忙了，就有更多时间陪伴孩子了。

有人说，疫情期间，尽量不要外出。这个是肯定的，孩子和薇娅想出去，孩子的学校有规定，相信薇娅也会遵守的。

作为家长，希望给孩子更好的，无论是教育，还是生活。薇娅和老公，也不例外。要是闲下来，两个人会不会商量要二胎呢？这样，孩子也有一个伴儿。薇娅女儿希望有一个弟弟还是妹妹呢？

薇娅一家人，实现了财富自由。美好生活的大门，朝他们敞开了。他们可以随心所欲地生活着，这也是很多人想要的生活。

写在最后：

薇娅虽然受到了处罚，但她的资产已经实现了财富自由。就算不再出现在大家面前，她的实力，也足够支撑她门一家人的幸福生活了。作为曾经的带货一姐，她可能回不到巅峰时期了，但不影响到她的生活。

一家人可以游山玩水，也可以赏花观月，也可以埋头努力，只要他们愿意就好！大家觉得，薇娅一家人的生活，幸福吗？

请问中国的国花、国树、国鸟、国兽各是什么？

中国的国花暂时还未最后确定，它最有力的两个竞争者是牡丹和梅花；中国国树也暂时未定，银杏一直呼声最高；中国国鸟也暂时未定，它的两个最有力竞争者是丹顶鹤和红腹锦鸡，还有朱鹮曾经一度的呼声也很高；中国国兽当然是憨态可掬的熊猫了。接下来详细说明。

01、中国国花

国花是代表国家文化形象的花卉，是一种文化符号。要成为国花，她通常满足几个条件：首先是国家原产名花，种植区域广，社会认同感强，喜闻乐见，观赏价值高，要有深刻的文化内涵，同时最好再具备一定的经济价值，比如能食用、泡茶、做药、做香料等等。中国的国花虽然暂时还未最后确定，但是已经有两套方案候选：一是一国一花，即牡丹；二是一国四花，即牡丹、荷花、菊花、梅花。2019年，中国花卉协会曾向公众征求对中国国花的意向，最后牡丹以7971%的投票总数占比胜出，呼声非常高。在答主看来，似乎很多朋友的潜意识里对国花的认定，就是唯有牡丹真国色的牡丹。

02、中国国树

国树和国花一样与一个民族思想感情息息相关，它可以唤起人们对祖国和故乡的热爱之情，还能够反映出一个民族的文化传统、审美观念，以及这个国家的自然风貌和植物分布情况。银杏浑身是宝，树干挺直，树冠雄伟，是很好的绿化品种。银杏树在我国分布很广，西到嘉峪关，北到天山，整个东部，南到广西、云南，二十多个省市都有银杏树。 而且它综合价值高，是集果用，药用、食用、材用、绿化观赏于一体的多功能、长效益的树种。银杏自从1942年郭沫若先生率先提出银杏应称为国树后，这么多年以来国民推崇银杏为国树的呼声越来越高，从未间断。虽然还没有最后确定，不过它的异议不是特别大。

03、中国国鸟

鸟类是人类的朋友，而国鸟是一个国家和民族精神的一种象征。那些被选定为国鸟的一定是为这个国家人民所喜爱的、珍贵稀有的特产鸟类或具有重要价值和意义的鸟。中国国鸟的竞争非常激烈，因为中国鸟类约占世界的14%，其中丹顶鹤和红腹锦鸡，朱鹮的呼声都很高，它们各自的拥护者都有自己的理由，比如丹顶鹤作为古代神仙的座驾或者伴侣，它象征着自由、长寿等等寓意非常好；比如红腹锦鸡，是中国的特有鸟，像丹顶鹤的英文名（Japanese Crane）和拉丁文学名（Grus japonensis）如果直译的话为日本鹤，就会产生歧义。所以，答主觉得红腹锦鸡候选上榜的几率可能相对更高一些。

04、中国国兽

国兽是熊猫这个是相对最没有争议的了。大熊猫是中国特有物种，现主要栖息地为四川、陕西和甘肃的山区。生活在海拔2600-3500米的茂密竹林里， 是世界上极其宝贵的自然历史遗产，具有重要的学术研究价值。

因为说起兽，可能很多朋友会想起龙，就像凤凰于国鸟，但是尽管龙凤历史悠久，文化内涵丰富，但毕竟找不到实物，所以国宝熊猫当仁不让，成为国兽是非常具有服众能力的。

总之，除了国兽之外，前面三项最后到底会花落谁家，都还需要国家最后的确定。

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